marzo 13, 2012

CircoPop‏



EL AMOR TIENE MUCHAS CARAS Y
CIRCO POP
ABARCA TODAS, TANTO LAS BUENAS COMO LAS MALAS.





ÁNGEL REYERO, FERNANDO FU Y AITOR GARCÍA, SON MÚSICOS, COMPOSITORES E INTÉRPRETES, ARTISTAS INTEGRALES CON TALENTO Y EXPERIENCIA, AHORA UNIDOS EN ESTE INTERESANTE PROYECTO.

ESCÚCHALOS YA EN LA RADIO CON “NADIE”
PRIMER SENCILLO DE SU ÁLBUM DEBUT HOMÓNIMO.

Si te gusta la música sin aditivos, fuerte y directa, Circo Pop es tu mejor apuesta. Su disco debut es una montaña rusa de emociones, ya que va desde las baladas nostálgicas hasta canciones rítmicas con toques de rock.

Circo Pop es un grupo de talentosos músicos, compositores y cantantes, todos originarios de España pero que han adoptado a México como segunda patria. Los tres cuentan con una trayectoria de logros y reconocimientos importantes. Afortunadamente coincidieron en gustos y manera de expresar su arte y decidieron unirse hace un par de años para crear una nueva propuesta musical.

Desde el primer momento en que se reunieron para comenzar a hacer canciones, la química y la manera de complementarse artísticamente funcionó a la perfección. Ángel Reyero, Aitor García y Fernando Fu poseen las cualidades idóneas para crear temas interesantes y propositivos.

Todos comenzaron a abrirse camino en la música tocando en bares y escribiendo para si mismos y otros artistas. Más de una década de trabajo de cada uno, ha hecho que ahora esa experiencia se traduzca en solidez para este nuevo proyecto.

Pero además los tres tienen la sensibilidad a flor de piel, son poetas innatos, sus líricas hablan de experiencias duras, fuertes, no exentas de amor, pero que marcan y que por lo contundente de sus letras, seguramente nos transmitirán la misma pasión con la que las vivieron y crearon sus autores.

En sus canciones definitivamente hay mucha intensidad, energía, dolor, entrega, tanto al escribirlas como al interpretarlas. Cuando escuchamos sus temas no podemos permanecer indiferentes, nos conmueven, nos sacuden, penetran el alma.

El amor tiene muchas caras y Circo Pop abarca todas, tanto las buenas como las malas. Su música y su lenguaje es un tanto desenfadado, podría decirse “canalla”, pero es esa cierta rudeza lo que los hace muy reales, fuertes y capaces de conectar con quien los escucha.

Sus canciones son directas, con un vocabulario claro pero a la vez elaborado con la sensibilidad de quien nació con arte… Y si a eso le aunamos amores y dolores intensos, el resultado es una sacudida a los sentidos.

Y te salí a buscar por todos esos bares
donde la sobriedad resulta inalcanzable,
donde la soledad se mezcla con ginebra
y nunca te encontré, tal vez me equivoqué,
de cuento y de princesa.

Esta es sólo una muestra de la manera de atrapar de Circo Pop, se nota que es un trabajo bien cuidado, interesante. Al ser compositores prolíficos, de 70 canciones tuvieron que hacer una depuración hasta llegar a los 13 temas que son su mejor carta de presentación. Sin embargo, hay material para caminar mucho y con paso sólido.

El disco ha sido producido por el reconocido Armando Ávila, con la colaboración de Tony Levin en el bajo, quien ha trabajado con figuras como John Lenon, Peter Gabriel y Eros Ramazzottti. También participó el mundialmente conocido gaitero Carlos Núñez. Todos los temas han sido compuestos por los tres miembros del grupo, además de cuatro canciones co escritas con Armando Ávila.



CONÓCELOS…


ÁNGEL REYERO

Parte fundamental del exitoso grupo “La Quinta Estación”, Ángel fue también el compositor de muchos de sus temas más célebres como “El sol no regresa”, “Daría”, “Que te quería”, “Tu peor error” y “La frase tonta de la semana”, entre otras.

Ganador del Grammy en la categoría de “Mejor álbum pop latino” por “Sin frenos”, así como del Grammy Latino en el rubro “Mejor grupo o dúo pop” por el disco “El mundo se equivoca”. Igualmente ha recibido varios premios Billboard Latinos, 40 Principales, Oye y el prestigiado galardón español Premio Ondas.

Asimismo, Ángel Reyero ha sido reconocido en dos ocasiones con el premio ASCAP que se da en Estados Unidos a los mejores compositores.

También ha creado temas para figuras como Edith Márquez, Ednita Nazario, Malú, Anahí y RBD, por mencionar algunas.


FERNANDO FU

Antes de integrarse a Circo Pop, Fernando Fu lanzó dos álbumes como solista, los cuales le permitieron darse a conocer en gran parte de la República Mexicana.

Ha compartido escenario con Belanova, Amaral y Playa Limbo, entre otros. Sin embargo, además de su singular voz, su talento ha sido reconocido como compositor, ya que le han grabado varios de sus temas artistas como Edith Márquez entre otros.

Un hecho relevante es que ha compuesto música para la televisión española; dos de las emisiones más populares de aquel país como “Punto y pelota” y “Mujeres, hombres y viceversa”, tienen como tema musical sus creaciones.

También ha sido coproductor musical de diversos artistas independientes.


AITOR GARCÍA

Su primera canción, compuesta a los 17 años, rebasó las 450,000 copias vendidas en España. Este tema titulado “Con un bolero” lo creó Aitor para su compatriota el cantante Raúl.

Otras de sus canciones que han encabezado las listas de radio y ventas españolas han sido “Bésame”, “Le pido a Dios” (Nominada a los Premios Cadena Dial), “Blanco y negro” interpretada por Malú (Ganador de los Premios 40 principales como “Mejor canción”) y “Mal de amores”, por mencionar algunas.

En México su tema “Que corra el aire” fue uno de los sencillos más exitosos de Edith Márquez hace un par de años, mientras que para su álbum actual la artista seleccionó “Quiero que me odies” y “Ese beso”, hechos en coautoría por Aitor y José Luis Ortega de Río Roma.

Un hecho singular, debido a sus raíces andaluzas, es el haber sido productor de grupos de flamenco fusionado con pop como “Rebujitos” y “Natalia y Maka”, conocidos en toda la Península Ibérica. En este género de música Aitor tiene mucho prestigio y ha sido nominado a los Premios de la Música, siendo uno de los más importantes reconocimientos en España.

Para más información favor de visitar:

www.facebook.com/circopop

@circopopmx


www.youtube.com/circopop

SmartURL de ‘Nadie’: http://smarturl.it/circopopnadie (es la descarga del single).

marzo 09, 2012

CHAYANNE (Alcanza DISCO DE ORO con "A solas con Chayanne". Una figura sólida)

SE HA CONVERTIDO EN SINÓNIMO DE CALIDAD Y ÉXITO EN EL MUNDO DE LA MÚSICA,
ASÍ COMO EN UNA DE LAS FIGURAS MÁS SÓLIDAS DEL ESPECTÁCULO INTERNACIONAL…

POR MÁS DE 30,000 UNIDADES VENDIDAS EN MÉXICO,
CHAYANNE
CON SU NUEVA PRODUCCIÓN
“A SOLAS CON CHAYANNE”
HOY ALCANZA LA CATEGORÍA DE
“DISCO DE ORO”.

“A SOLAS CON CHAYANNE” SE ENCUENTRA DISPONIBLE EN
CD+DVD Y BLU-RAY+CD.





* GRABADO EN EL AUDITORIO NACIONAL DE LA CIUDAD DE MÉXICO, “A SOLAS CON CHAYANNE” ES UN ÁLBUM DE COLECCIÓN CON LOS MEJORES MOMENTOS DE SU GIRA “NO HAY IMPOSIBLES”, CALIFICADA COMO LA MÁS IMPORTANTE DE IBEROAMÉRICA EN EL 2011.

* ¡ES COMO ESTAR JUSTO AHÍ... EN LA PRIMERA FILA DE UNO DE SUS INCREÍBLES CONCIERTOS!.

* DISPONIBLE EN CD+DVD Y BLU-RAY+CD.

* EN VERSIÓN EXCLUSIVA PARA MÉXICO, INCLUYE COMO BONUS TRACK LA CANCIÓN “AMORCITO CORAZÓN”.

POR FAVOR DA DOBLE CLICK EN LA SIGUIENTE LIGA Y COMIENZA A DISFRUTAR “A SOLAS CON CHAYANNE”:

http://youtu.be/arM9F_pHfw0

La mejor forma de experimentar con toda intensidad la propuesta de un artista tan energético y lleno de vida como Chayanne, es presenciando en vivo uno de sus electrizantes shows.

“A solas con Chayanne”, la nueva producción en vivo del ícono de Iberoamérica, es justamente eso: los mejores momentos de su gran gira internacional “No hay imposibles”, considerada la más larga e importante en toda Latinoamérica, Estados Unidos y España durante el 2011 y acreedora al Premio Billboard a la Música Latina por “Best Live Show”.

“A solas con Chayanne” fue grabado en el Auditorio Nacional de la Ciudad de México durante una de las cuatro visitas realizadas durante su tour a nuestro país. Contiene muchos de los grandes éxitos de su fructífera carrera, canciones que se han quedado en la memoria del público, temas tan relevantes como “Provócame”, “Baila, baila”, “Tiempo de vals”, “Torero”, “Me enamoré de ti” y “Besos en la boca”, por mencionar solamente algunos.

Con más de 30 años de carrera, Chayanne ha conseguido lo que muy pocos: ha superado los 40 millones de discos vendidos en todo el mundo, además de haber conquistado prácticamente todos los premios y reconocimientos que existen en la
industria… ¡Por algo será!.

Disfrutar “A solas con Chayanne”, es como sentir en persona esa intensidad tan única de este gran artista en la primera fila de uno de sus increíbles conciertos.

Estas son las canciones incluidas en “A solas con Chayanne”:

CD
1. PROVÓCAME.
2. LOLA.
3. UN SIGLO SIN TI.
4. SI NO ESTÁS.
5. CAPRICHOSA.
6. TU BOCA.
7. BAILA, BAILA.
8. DEJARÍA TODO.
9. SALOMÉ.
10. BESOS EN LA BOCA.
11. TIEMPO DE VALS.
12. ME ENAMORÉ DE TI.
13. TORERO.
14. AMORCITO CORAZÓN (BONUS TRACK).

DVD Y BLU-RAY
1. PROVÓCAME.
2. LOLA.
3. UN SIGLO SIN TI.
4. SI NO ESTÁS.
5. CAPRICHOSA.
6. Y TÚ TE VAS.
7. TU BOCA.
8. ATADO A TU AMOR.
9. TU PIRATA / COMPLETAMENTE ENAMORADOS.
10. BAILA, BAILA.
11. SI NOS QUEDARA POCO TIEMPO.
12. DEJARÍA TODO.
13. SALOMÉ.
14. BESOS EN LA BOCA.
15. TIEMPO DE VALS.
16. ME ENAMORÉ DE TI.
17. TORERO.
18. ***ENTREVISTA AMPLIA CON CHAYANNE***

“NO HAY IMPOSIBLES”, SU DISCO ANTERIOR. . .

Ser ante todo positivos en la vida fue el mensaje que Chayanne buscó transmitir con su anterior producción discográfica “No hay imposibles”, lanzada en múltiples países en febrero de 2010.

En su momento, Chayanne describía así el contenido de aquel disco: “Sus up-tempos invitan a ver la vida de una manera alegre, con esperanza; mientras que las baladas se centran más en el amor, el desamor y la reflexión. Éste es el Chayanne al que la gente le gusta oír, bien actual, contemporáneo, fresco”.

“NO HAY IMPOSIBLES” fue grabado entre Miami, Puerto Rico, Los Ángeles, Bogotá y Buenos Aires, marcando el regreso del artista puertorriqueño a la música, luego de casi dos años fuera de los escenarios, por estar involucrado en otros proyectos.

“ME ENAMORÉ DE TI”, el primer sencillo que salió a la radio, sirvió de tema para la popular telenovela mexicana “CORAZÓN SALVAJE”, que fue distribuida a más de 60 países.

Un año y medio tomó la selección de los temas que integraron el disco que, como era de esperarse, mantuvo la esencia musical que ha caracterizado a Chayanne.

CHAYANNE EL SER HUMANO . . .

En la actualidad Chayanne, el ser humano, transita por una maravillosa etapa en su vida: enamorado, en paz y preocupado por hacer algo en el mundo que ayude al prójimo.

“No quiero que se piense que soy un hombre, un padre o un esposo perfecto, porque no lo soy”, aclara el artista. “Siempre se cometen errores, pero todos los días se aprende. Se crece un poco más”.

Crecer como ser humano y como profesional es precisamente lo que ha hecho Chayanne.

Así se mantiene hoy Chayanne en los corazones de millones de fanáticos en todo el mundo, desde Argentina hasta España… y de San Juan de Puerto Rico, a la Ciudad de México.

Queda claro que Chayanne es un artista para el que, simple y sencillamente, no hay imposibles.

RICARDO MONTANER (Firma contrato con Sony Music. Bienvenido)‏

EL CANTAUTOR VENEZOLANO
RICARDO MONTANER
FIRMA CONTRATO CON SONY MUSIC.



Miami, FL.- Ricardo Montaner, el afamado y exitoso compositor e intérprete de una increíble cantidad de temas románticos que todos llevamos firmemente prendidos en el corazón y en la memoria, se une al importante elenco de Sony Music.

El contrato fue firmado en una ceremonia muy especial, llena de camaradería y buen ambiente, que tuvo lugar en las oficinas de Sony Music en la ciudad de Miami, Florida, el pasado viernes 2 de marzo, con la presencia del artista así como de Afo Verde, Chairman & CEO Sony Music Latin Region, Spain & Portugal; Nir Seroussi, General Manager Sony Music US Latin; Paul Forat, Sr. Vice President A&R Latin Region y Barry Fiedel, Vice President of Legal Sony Music US Latin.

La integración de un artista de la dimensión de Ricardo Montaner al elenco de Sony Music, es sin duda una noticia muy importante en el medio del espectáculo latinoamericano.

SOBRE LA VIDA Y TRAYECTORIA DE RICARDO MONTANER:

Hijo de padres argentinos, Héctor Eduardo Reglero Montaner, mejor conocido como Ricardo Montaner, nació en Buenos Aires, Argentina, pero se crió en Maracaibo, Venezuela, tierra que considera su patria y por ello se siente "maracucho".

A lo largo de su exitosa carrera artística, Ricardo Montaner ha sabido intercalar admirables aspectos de responsabilidad social, que nos dejan ver su firme compromiso con diversas causas sociales, en apoyo a personas necesitadas.

Ricardo Montaner es uno de los cantautores más reconocidos en todo el mundo de habla hispana. A lo largo de su carrera ha obtenido infinidad de premios y reconocimientos, además de múltiples álbumes de oro y platino por sus altos niveles de ventas.

No importa cuán grande o difícil sea el lugar donde se presente, Ricardo Montaner siempre lo hace con la misma actitud de agradecimiento; primero a Dios y segundo a un público que lo ha seguido todos estos años. Un público que ha crecido con él hasta convertirse en una gran familia. No por algo se suman en millones los que le siguen no sólo por su calidad de artista, sino también como persona.

¡Bienvenido Ricardo a tu nueva casa!

CHRIS BROWN (Lanza álbum el 8 de mayo. Incluye fotos)‏

EL GANADOR DEL PREMIO GRAMMY
CHRIS BROWN
PRESENTA SU NUEVO ÁLBUM
“FORTUNE”



DISPONIBLE A PARTIR DEL 8 DE MAYO.


EL VIDEO “TURN UP THE MUSIC” LOGRÓ
MÁS DE 8 MILLONES DE REPRODUCCIONES
EN LA SEMANA DE SU LANZAMIENTO.


El ganador del Premio Grammy Chris Brown lanzará su altamente anticipado nuevo álbum “Fortune”, el próximo 8 de mayo. “Fortune” ya está disponible en pre-venta en la página web de Chris Brown (www.chrisbrownworld.com) e incluye la descarga instantánea gratuita de “Turn up the Music”. “Fortune” también se encontrará disponible en pre-venta en iTunes a partir del 10 de abril.

Para preparar el camino del lanzamiento del álbum “Fortune”, el próximo 8 de mayo se estrena el infeccioso primer sencillo “Turn up the Music”, escrito y producido por The Underdogs y Fuego. Descrito como una “energética canción pop” por la revista Billboard, “Turn up the Music” debutó la semana pasada en el décimo lugar de la lista Hot 100 de Billboard. El debut como director de Brown es con este video, que le valió el lugar N° 1 en VEVO y fue visto más de 8 millones de veces en tan sólo su primera semana.

El pasado domingo 26 de febrero, Chris Brown sorprendió a sus fans al acompañar a Pitbull en su energético show de medio tiempo del partido de la NBA, el “All-Star Game”. El público se puso de pie para bailar mientras que Chris Brown cantaba con Pitbull su exitoso dueto “International Love” y lo siguió con una tremenda interpretación de “Turn up the Music”.

Con la canción “Strip” llegando al N° 1 en la radio urbana de Estados Unidos y con su álbum ganador del Grammy “F.A.M.E.” actualmente en las primeras posiciones del R&B/Soul chart de iTunes en Estados Unidos y cuatro canciones en el Top 10 del chart de las canciones Top R&B/Soul (N° 1 – “Turn up the Music,” N° 3 – “Strip,” N° 6 - “Look at me Now” y N° 7 - “Beautiful People”) es imposible negar el poder con el que Chris Brown cuenta como estrella.


www.chrisbrownworld.com


www.twitter.com/ChrisBrown



FEY (BIENVENIDA DE NUEVO A CASA. FIRMA CON SONY MUSIC)‏

FEY
FIRMA CONTRATO CON SONY MUSIC
¡ BIENVENIDA DE NUEVO A TU CASA !


(En la gráfica aparecen Fey y el Lic. Roberto López, Presidente de Sony Music Entertainment México, durante la firma del contrato).

Desde su lanzamiento en 1994, Fey se ganó el reconocimiento y cariño de todo México, Estados Unidos, Latinoamérica y España, convirtiéndose en una de las figuras más sobresalientes de la música pop.

Su prestigio sigue intacto, por lo cual para Sony Music representa un verdadero orgullo que esta gran artista vuelva a encabezar el elenco de esta compañía. Paulatinamente se irán dando a conocer los proyectos que resultarán de esta unión, la cual se formalizó anteayer por la tarde, ante un grupo de importantes ejecutivos de esta empresa discográfica así como del equipo de trabajo de Fey.

Temas como “Media naranja”, “Gatos en el balcón”, “Me enamoro de ti”, “La noche se mueve”, “Azúcar amargo”, “Muévelo”, “Te pertenezco”, “Popocatépetl”, “Subidón” y más recientemente “Lentamente/Let me show you” y “Provócame”, son algunas de las canciones que se han quedado en la memoria de millones de personas y que han posicionado a Fey como una artista de primera línea.

Aunado a ello, nadie olvida que Fey impuso un récord histórico en 1997, al realizar diez conciertos consecutivos en el Auditorio Nacional con llenos absolutos, siendo la primera cantante femenina en lograr dicha hazaña.

La integración de una artista de la dimensión de Fey al elenco de Sony Music, sin lugar a dudas constituye una noticia sumamente importante para la industria discográfica, para su enorme estela de fans y, por supuesto, para todos los amantes de la buena música.

UN BREVE RECORRIDO POR SU TRAYECTORIA:

María Fernanda Blázquez Gil, mejor conocida como Fey, nació el 21 de julio de 1973 en la ciudad de México, siendo hija de Fernando Blázquez (de nacionalidad española) y de Carmen Josefa Gil (de nacionalidad argentina).

Hija de músicos, en el año de1994, cuando tenía 21 años, firmó con Sony Music para la grabación de un disco repleto de sonidos industriales y un pop de lo más europeo e innovador para su época. Este proyecto se realizó con el apoyo especial de José Ramón Flórez, quien produjo dicho álbum.

En 1995 se llevó a cabo el lanzamiento oficial de Fey y de inmediato se convirtió en toda una sensación con su tema debut “Media Naranja”. Fey se ganó el cariño de todo México con temas como “Gatos en el Balcón”, “Me enamoro de ti”, “La noche se mueve” y “Bailando bajo la lluvia”, incluidos en su disco debut titulado simplemente “Fey”. Fue tanto su éxito que realizó una extensa gira por todo México y Latinoamérica.

Fey llevó su música a lugares tan especiales como el Festival de Viña del Mar, en Chile, e incluso Brasil enloqueció con su estilo musical. Su gira latinoamericana “Media naranja” llegó a cumplir los 100 shows. Para mediados de 1996, Fey ya estaba considerada como la imagen de la juventud latina… pero lo mejor estaba por venir.

En 1996 presentó al público su segundo disco “Tierna la noche”, dirigido nuevamente por José Ramón Flórez. Hoy en día, “Tierna la noche” está considerado como uno de los discos más representativos de la década de los 90’s y ha vendido millones de copias por toda Latinoamérica. Su primer sencillo, “Azúcar amargo”, se posicionó en la lista del Billboard Hot Latin Tracks por más de 50 semanas y consolidó definitivamente la carrera de Fey llevándola a conquistar incluso Estados Unidos y España. Temas como “Múevelo”, “Te Pertenezco”, “Popocatépetl”, “Subidón”, “Bajo el arcoíris”, “Desmargatinado el corazón” y “Las lágrimas de mi almohada” fueron coreados por toda la juventud.

Nadie olvida que Fey rompió récord en el año de1997 en el Auditorio Nacional de México con diez presentaciones consecutivas y 100,000 espectadores, siendo la primera cantante femenina en alcanzar dicho mérito. Fueron más de 130 conciertos con “Tierna la noche” por países como México, Chile, Argentina, Bolivia, Colombia, Estados Unidos y España, entre otros.

Covergirl solicitó a Fey como imagen promocional, la Cruz Roja Mexicana pidió su apoyo para una campaña muy especial, se lanzó su línea de ropa “Fey Jeans”, cuadernos, shampoo y juguetes con su imagen. La enorme popularidad de Fey la llevó a cantar en inglés y portugués, además de compartir créditos en el disco oficial del Mundial de Futbol Francia 98 con el tema “Tamborada” representando a México.

El tercer disco de Fey, “El color de los sueños”, fue lanzado en 1998 como digno sucesor de “Tierna la noche”, el cual seguía acumulando altas ventas. Fey seguía haciendo mancuerna con José Ramón Flórez y lanzó como primer sencillo “Ni Tu Ni Nadie”. En esa época, Fey lucía más madura y con una imagen que cautivó a un mayor número de fans. Temas como “Díselo con flores”, “Cielo líquido”, “Canela”, “El” y “No tengo novio” se escucharon por todas partes.

En 1999 su show en el Auditorio Nacional fue galardonado por la prensa mexicana al catalogarlo como el mejor concierto en música pop del año.

En 2002 regresó a los escenarios con una nueva propuesta musical titulada “Vértigo”, experimentando un sonido electrónico bajo la producción de Robert Jazayerí. El disco incluyó temas en español y en inglés. Los sencillos que se promocionaron en radio fueron “Se lo que vendrá/The other side” y “Noche ideal/Dressing to kill”.

A finales del año 2004, Fey lanzó el disco “La Fuerza del destino”, producido por Carlos Jean y vendido como un tributo al grupo español Mecano. El primer sencillo se tituló “La fuerza del destino”, el cual la colocó nuevamente entre los grandes de la música en México y Latinoamérica.

Posteriormente se lanzaron los sencillos “Barco a Venus” y “Me cuesta tanto olvidarte”, que le valieron a Fey el obtener su primera nominación al Premio Grammy Latino y presentarse por segunda ocasión en el Festival de Viña del Mar, en Chile. “La fuerza del destino” fue vendido en Estados Unidos, México, Latinoamérica, España y Japón, con gran aceptación.

En 2006 lanzó su sexto disco de estudio titulado “Faltan Lunas”, nuevamente producido por Carlos Jean y del cual se desprendieron los sencillos “Y aquí estoy” y “Como un ángel”.

A finales del 2008 se dio a conocer en internet el tema “Cicatrices”, pre-sencillo del séptimo álbum de Fey titulado “Dulce Tentación”, obteniendo miles de descargas y preparando al público para el lanzamiento oficial del disco en abril de 2009. El primer sencillo a promocionar fue “Lentamente/Let me show you”, con el cual Fey se posicionó nuevamente entre los primeros lugares de popularidad en México obteniendo el primer lugar de ventas en iTunes Latino y un Disco de Oro por sus altas ventas. En julio de 2009, Fey lanzó el segundo sencillo titulado “Provócame”.

En diciembre de 2011 Fey firmó con Blu2 Entertainment Group (Agencia de Management), para preparar su regreso a los escenarios y al mundo de la música en el 2012, por supuesto de la mano de Sony Music Entertainment México.




FIDEL NADAL (Estrena video y sencillo; por favor disfrútalo, es puro "PEACE & LOVE")‏






FIDEL NADAL
PRESENTA
“PEACE & LOVE”
CUARTO SENCILLO DE SU MÁS RECIENTE ÁLBUM
“FOREVER TOGETHER”

POR FAVOR DA DOBLE CLICK PARA VER EL VIDEOCLIP:
http://www.youtube.com/watch?v=6XwAdh9-9T4


Fidel regresa a su primera influencia, el funk, en “Peace & Love”, el nuevo sencillo de su álbum doblemente nominado al Grammy “Forever Together”. La canción invita bailar y a repensar el mundo de hoy, resistiendo a la violencia con vibraciones positivas.

Desde lo estético, en el videoclip se aprecia un ensamble de imágenes y colores psicodélicos. Cuenta con la participación de "El Negro Lucas", reconocida figura del Break-Dance. La dirección estuvo a cargo de Martín Dócimo y Andy Caballero, mientras que la producción corrió por cuenta de Volcán Films.

Tras abrir el concierto de Alpha Blondy en el Luna Park el pasado mes de febrero y de presentarse a sala llena en el Teatro ND Ateneo de Buenos Aires, Fidel Nadal se prepara para emprender una nueva gira que lo llevará por Perú, Colombia, México, Costa Rica, Panamá y Venezuela.

Para más información sobre el artista por favor ingresa a:

http://www.fidel-nadal.com/

marzo 06, 2012

BERSUIT VERGARABAT (Nuevo álbum "La Revuelta". Incluye fotos)‏





DESPUÉS DE 2 AÑOS DE ESPERA, POR FIN EL GRUPO

BERSUIT VERGARABAT



REGRESA PARA PRESENTAR SU ÁLBUM INÉDITO

“LA REVUELTA”
A PRECIO ESPECIAL EN ITUNES HASTA EL 13 DE MARZO


“…tiene que ver con revivir
tiene que ver con concebir,
tiene que ver con bailar
tiene que ver con disfrutar.
Tiene que ver con revivir
tiene que ver con recordar
tiene que ver con cantar…

¡Y estar en LA REVUELTA con BERSUIT VERGARABAT!"

Luego de dos años de espera, hoy es el gran día en que Bersuit Vergarabat descongela su nuevo disco “La Revuelta”. El álbum fue grabado en los estudios Mondomix (Bs. As.) y producido por el exitoso y renombrado Cachorro López. En la composición de los 12 temas participaron todos los integrantes de Bersuit (Oski Rigui, Pepe Céspedes, Dani Suarez, Tito Verenzuela, Carlos Martin, Juan Subira, Cóndor Sbarbati), Chano (Tan Biónica) y Ariel Prat.
“La Revuelta” es un disco ecléctico, como todo lo que hace Bersuit, con acentos familiares para todos los fans de la banda y también cosas nuevas que sorprenderán al público. Entre la lista de temas no faltan las cumbias, como “Cambiar el Alma” (primer corte de difusión) o “Dios Te Salve”; una chacarera que da nombre al disco; las baladas “No Te Olvides” y “Así Es”; canciones sobresalientes como “La Serpiente” o “El Motor”, uno de los uptempos mas pegadizos del disco, entre muchos otros. “La Revuelta” cuenta además con la participación de dos invitados de lujo: Andrés Calamaro en “Es Solo Una Parte” y Vicentico en “Santa Cecilia”.

La banda ícono del rock nacional realizó su primer show de este año en Mar del Plata ante más de 80 mil personas, siendo este el puntapié inicial de una extensa gira que tendrá lugar durante 2012 y cuya fecha en Capital Federal ha sido anunciada por Bersuit para el 2 de Junio en el Luna Park, donde presentarán los temas de su nuevo disco.

“La Revuelta” contiene los temas:

1. Cambiar El Alma
No Te Olvides
Así Es
Dios Te Salve
Es Sólo Una Parte (con Andrés Calamaro)
La Serpiente
El Motor
Santa Cecilia (con Vicentico)
En El Muelle
Cargamos
Afónico
La Revuelta


Puedes ver el video de “Cambiar el alma” en este link:
http://www.youtube.com/watch?v=KzFdIFFUA-c


www.facebook.com/BersuitVergarabatOficial

www.twitter.com/Bersuitok

www.bersuit.com

LOS 2 VICENTES (Nuevo disco. Incluye fotos, audio y gira actualizada)‏

¡¡¡ POR PRIMERA VEZ JUNTOS EN UN DISCO !!!

TODO UN MAESTRO Y SU DIGNO HEREDERO UNEN SUS TALENTOS A TRAVÉS DE
“LOS 2 VICENTES”
TÍTULO DEL NUEVO ÁLBUM DE
DON VICENTE FERNÁNDEZ Y VICENTE FERNÁNDEZ HIJO.
A LA VENTA A FINALES DE ABRIL.


ESCUCHA YA EN LA RADIO A
VICENTE FERNÁNDEZ HIJO
CON EL TEMA
“SIN PAPELES”
PRIMER SENCILLO DE ESTE NUEVO MATERIAL PRODUCIDO ÍNTEGRAMENTE POR DON VICENTE FERNÁNDEZ.

Con la calidad de quien se ha convertido en un ícono de la música mexicana, así como con el talento y estilo de su hijo mayor, muy pronto podremos escuchar los 14 temas que conforman esta nueva aventura de la Familia Fernández.

En esta producción Vicente Fernández interpreta con la experiencia de casi medio siglo de trayectoria, siete grandes canciones en solitario, una de ellas, “Cuando manda el corazón”, la cual corresponde al tema musical de la telenovela “Amor bravío”, próxima a estrenarse en Televisa. También lo escucharemos en compañía de su hijo con un tema sumamente sensible, ya que en él ambos manifiestan el enorme cariño que tienen por Doña Refugio Abarca, conocida cariñosamente como “Cuquita”, esposa y madre, respectivamente, de los dos Vicentes. Esta canción a dueto se titula “Vamos a quererla más” y fue compuesta expresamente por Manuel Eduardo Toscano para que la interpretaran padre e hijo. Es importante señalar que este compositor ya le ha dado varios éxitos a Don Vicente en álbumes pasados.

En cuanto al primer sencillo del disco “Los 2 Vicentes”, se eligió que fuera precisamente “Sin papeles” la canción punta de lanza de esta producción por ser un tema muy bien logrado a nivel composición e interpretación. En ella Vicente Fernández hijo en verdad demuestra que se ha preparado a conciencia para hacer un trabajo digno y sobresaliente. “Sin papeles” es de la autoría de José Vaca Flores, también reconocido compositor de música ranchera.

Vale la pena subrayar que aún cuando Don Vicente anunció hace algunas semanas su retiro de los escenarios, es un hecho que continuará su carrera discográfica, ya que hay muchos proyectos por delante y sus condiciones vocales son óptimas. Prueba de ello es precisamente este nuevo álbum, que además de ser un trabajo de calidad, también constituye una muestra de cariño y apoyo para otro digno representante de esta familia y del género ranchero: Vicente Fernández hijo.

Los 2 Vicentes incluye la canción “Cuando manda el corazón”, tema musical de la telenovela “Amor bravío”, que iniciará este lunes 5 de marzo sus trasmisiones por Televisa.

Finalmente, se ha confirmado que los dos Vicentes, padre e hijo, estarán juntos en los conciertos internacionales de la gira de despedida de “El Charro de Huentitán”, presentaciones idóneas para escuchar muchos de los temas que incluyen en su nuevo disco y, por supuesto, el dueto “Vamos a quererla más”, destinado a convertirse en un clásico del repertorio de esta gran familia.

“LOS 2 VICENTES” INCLUYE:

Tema Intérprete
Sin papeles Vicente Fernández hijo.
Que bonito milagro Vicente Fernández.
Desde que tú te fuiste Vicente Fernández hijo.
Faltas tú Vicente Fernández.
Pa´ que llorar Vicente Fernández hijo.
Serenata Vicente Fernández.
Despiértame Vicente Fernández hijo.
Me llevarás en ti Vicente Fernández.
Mi boleto Vicente Fernández hijo.
A ella Vicente Fernández.
Sin ella Vicente Fernández hijo.
La mejor de las mujeres Vicente Fernández.
Vamos a quererla más Dueto padre e hijo, los 2 Vicentes.
Cuando manda el corazón Vicente Fernández (Tema de la telenovela “Amor Bravío”.)

GIRA OFICIAL VICENTE FERNÁNDEZ 2012:

MARZO:
09 y 10 – TAPACHULA-PALENQUE.
16, 17 Y 18 – CHIHUAHUA-PALENQUE.

ABRIL:
06 Y 07 ACAPULCO MASIVO.
13 Y 14 TEXCOCO- PALENQUE.
27 Y 28 AGUASCALIENTES-PALENQUE.

MAYO:
04 Y 05 PUEBLA-PALENQUE.
11- CALIFORNIA – EUA.
12- SAN DIEGO – EUA.
25 Y 26 HERMOSILLO-PALENQUE.

JUNIO:
07 Y 08 MADRID - ESPAÑA.
09 MÁLAGA-ESPAÑA.
10-BARCELONA – ESPAÑA.
21-SANTA CRUZ - BOLIVIA
22-LA PAZ - BOLIVIA.
23-SANTIAGO DE CHILE.
24-LIMA – PERÚ – MASIVO.
29-TULUA – COLOMBIA.
30-VILLAVICENCIO-COLOMBIA.

JULIO:
01-NEIVA-COLOMBIA.
06- PUERTO RICO.
07- REPÚBLICA DOMINICANA.
20- PHOENIX – EUA.
22- DENVER – EUA.
27-MC ALLEN – EUA.
28-LAREDO – EUA.

AGOSTO:
02-BOGOTÁ – COLOMBIA.
03- TUNJA – COLOMBIA.
04- ARMENIA – COLOMBIA.
06- MEDELLÍN – COLOMBIA.
10- CALI – COLOMBIA.
11-VALLEDUPAR – COLOMBIA.
16- PEREIRA – COLOMBIA.
17-CUCUTA – COLOMBIA.
18- YOPAL – COLOMBIA.
23- COSTA RICA.
24- TEGUCIGALPA – HONDURAS.
25-SAN PEDRO SULA – HONDURAS.
26- GUATEMALA.
30-CARACAS – VENEZUELA.
31- MARACAIBO – VENEZUELA.

SEPTIEMBRE:
01- VALENCIA – VENEZUELA.
02-MATURÍN – VENEZUELA.
07 SAN CRISTÓBAL – VENEZUELA.
08-BARINAS – VENEZUELA.
14-BARQUISIMETO – VENEZUELA.
15-BUCARAMANGA – COLOMBIA.
16- BOGOTÁ – COLOMBIA.
20- GUAYAQUIL – ECUADOR.
21-QUITO – ECUADOR.
22- PANAMÁ.
28-FAIRFAX – EUA.
29-NEW YORK – EUA.
30-NEW JERSEY- EUA.

OCTUBRE:
06-ATLANTA – EUA.
07-MIAMI – EUA.
20-KANSAS CITY- EUA.
21-CHICAGO – EUA.
26-HOUSTON – EUA.
27-SAN ANTONIO – EUA.
28-DALLAS – EUA.

NOVIEMBRE:
9 Y 10 STUDIOS UNIVERSAL – EUA.
12-CARTAGENA – COLOMBIA.
16 – FRESNO – EUA.
17- STOCKTON – EUA.
23-LAS VEGAS – EUA.
24-STAPLES CENTER – EUA.
25-SAN JOSÉ – EUA.

Miguel Mateos (Gran show en El Plaza Condesa)‏

MIGUEL MATEOS

REGRESA A MÉXICO PRESENTANDO SU
“PRIMERA FILA”




OFRECERÁ UN GRAN CONCIERTO EN EL PLAZA CONDESA DE LA CIUDAD DE MÉXICO
EL 27 DE ABRIL.

BOLETOS DISPONIBLES A PARTIR DEL 7 DE MARZO.

Miguel Mateos regresa a México para ofrecer un histórico concierto en El Plaza Condesa el próximo 27 de abril. El cantautor argentino ofrecerá un show en el que sus grandes éxitos son los invitados de honor. Los boletos para ser testigo de este encuentro estarán disponibles a partir del 7 de marzo.

Desde finales del 2011, Miguel Mateos se ha presentado en diferentes ciudades de Latinoamérica ofreciendo a todos lo mejor de sus éxitos bajo el título de “Primera Fila”, nombre que también recibe su más reciente CD+DVD, grabado completamente en vivo en el Centro Nacional de la Música en Argentina. Las composiciones que lo catapultaron como uno de los mejores exponentes del rock en el idioma español, no sólo en América Latina, sino en el mundo entero, tienen nuevos arreglos musicales.

El compositor de “Es tan fácil romper un corazón” y “Cuando seas grande” inició su carrera en 1969 cuando vio por primera vez editados temas de su autoría. Estudió en el Conservatorio Municipal Manuel de Falla y ahí se especializó en guitarra, piano, canto y composición. Hasta la fecha ha grabado 15 álbumes de larga duración y ha sido objeto de grandes reconocimientos.

La próxima presentación de Miguel Mateos en El Plaza Condesa el 27 de abril será inolvidable. Los boletos estarán a la venta a partir del 7 de marzo en el sistema Ticketmaster y en las taquillas del inmueble.

Precios: $520, $680 y $800.

Para más información visita las páginas: www.ocesa.com.mx y www.elplaza.mx.


Más Información acerca de Miguel Mateos:

www.miguelmateos.com.ar

ILLYA KURYAKI & THE VALDERRAMAS (Concierto en EL PLAZA CONDESA)‏

“A MOVER EL COOLO” CON
ILLYA KURYAKI & THE VALDERRAMAS
EN EL PLAZA CONDESA,
EL MARTES 27 DE MARZO, A LAS 21:00 HORAS.

BOLETOS A LA VENTA A PARTIR DE LAS 12:00 HORAS DEL MIÉRCOLES 7 DE MARZO.

La agrupación originaria de Buenos Aires, Argentina, ILLYA KURYAKI & THE VALDERRAMAS, integrada por los reconocidos músicos Dante Spinetta y Emmanuel Horvilleur, realizarán un concierto para su ferviente legión de seguidores mexicanos, en El Plaza Condesa el 27 de marzo, donde interpretarán sus grandes éxitos como “Jennifer del estéreo”, “Wacho”, “Jaguar house”, “Coolo”, “Jugo”, “Abarájame”, “Latin geisha” y “Chaco”, entre otros, además de presentar algunos temas de lo que será su nuevo álbum de estudio, el cual saldrá a la venta próximamente.

Dante Spinetta y Emmanuel Horvilleur revolucionaron la escena del rock, el funk y el soul en la década de los noventas. Desde que se conocieron, siendo niños, formaron junto a sus hermanos la banda “Pechugo”, la cual constituía una sátira a los puertorriqueños de “Menudo”. Más tarde e inspirados por el agente de Cipol y el jugador colombiano Carlos “El Pibe” Valderrama, dieron vida a ILLYA KURYAKI & THE VALDERRAMAS.

El primer disco de la banda se lanzó en 1991 bajo el nombre de “Fabrico cuero” e inmediatamente se convirtió en un fenómeno popular con canciones como “Es tuya Juan”, “Fabrico cuero”, “Rap del exilio”. En 1993 editaron su segunda producción titulada “Horno para calentar los mares”. Sin embargo, su llegada a la cúspide ocurrió con el álbum “Chaco” en 1995, con el cual cautivaron a toda su generación. Posteriormente reafirmaron su éxito y creatividad con los discos “Versus” y “Leche”.

Después de algunos años, los músicos coincidieron en el Festival Vive Latino 2008 donde cada uno se presentó como solista y, ante el asombro de miles de personas, ofrecieron un palomazo interpretando un par de temas de IKV y dejando al descubierto que la chispa seguía encendida… A finales del 2011 anuncian su reintegración y en este 2012, dentro de muy poco, lanzarán su nuevo álbum.

Es así como en sólo unas semanas el sueño de miles de fanáticos se verá hecho realidad, ya que la banda regresará a los escenarios, de manera masiva, en el Festival Vive Latino el domingo 25 de marzo y ofreciendo un show más íntimo el día 27 del mismo mes en El Plaza Condesa. Los boletos estarán a la venta a partir de este 7 de marzo en las taquillas del inmueble y a través del Sistema Ticketmaster.

Para más información favor de visitar:

www.elplaza.mx

www.ocesa.com.mx





DIEGO VERDAGUER (Hoy alcanza "DISCO DE ORO" por "PÍDEME. EN VIVO")‏

ES TODA UNA FIGURA DE LA MÚSICA Y SIN DUDA UNO DE LOS INTÉRPRETES,
PRODUCTORES Y COMPOSITORES MÁS QUERIDOS DESDE MÉXICO HASTA ARGENTINA:
DIEGO VERDAGUER
HOY ALCANZA “DISCO DE ORO” POR MÁS DE 30,000 COPIAS VENDIDAS DE SU ÁLBUM
“PÍDEME. EN VIVO”
UN TESTIMONIO ÚNICO DEL CONCIERTO QUE EL ARTISTA OFRECIÓ HACE UNOS MESES
EN EL AUDITORIO NACIONAL, CELEBRANDO 40 AÑOS DE TRAYECTORIA.
UNA NOCHE MÁGICA, DIGNA DE SER CONSERVADA PARA SIEMPRE.

DISPONIBLE EN CD+DVD Y CD+BLU-RAY.



UNA HISTORIA DE ÉXITO…

Conocido artísticamente como Diego Verdaguer, Miguel Atilio H. Boccadoro Verdaguer Hernández, nació en Buenos Aires, Argentina, el 26 de abril de 1951.

Tras un tiempo de búsqueda y entrega a su vocación, Diego encontró una oportunidad a los 17 años en RCA Víctor como productor y compositor; así lanzó su primer sencillo “Lejos del amor”.

Al año siguiente, en 1969, participó en el Festival Buenos Aires de la Canción, donde recibió su primera ovación en el legendario teatro Luna Park, al interpretar junto a Dyango el tema “Yo solamente yo”.

Su primer gran éxito internacional, "Volveré", le abrió las puertas en México y América Latina. Gracias a las ventas generadas por esta canción, Diego Verdaguer obtuvo varios Discos de Oro y su versión de este tema como disco sencillo vendió más de 5 millones de copias. A este gran éxito, le siguieron otras canciones que se han quedado para siempre en la memoria de Iberoamérica, como "Yo pescador del amor" y “El pasadiscos”.

En 1979 grabó un gran álbum en Nueva York del que sobresalieron canciones como "Secreto callado", "Yo quisiera que tú", "Es así mi amor" y "Yo no sé rezar, señor", bajo la dirección orquestal del maestro Jorge Calandrelli, acompañado de grandes músicos estadounidenses. Este disco superó las 500 mil copias vendidas en América Latina y más de un millón de sencillos vendidos.

En 1981 lanzó "Estoy vivo", uno de los más importantes discos de su carrera. Esta producción incluyó canciones de éxito internacional como "La ladrona", que llegó al primer lugar de las listas radiales y de ventas en países como México, Chile, Argentina, Paraguay, Uruguay, Colombia, Estados Unidos, España e Italia. Únicamente en México se vendieron más de 1 millón y medio de álbumes y más de 2 millones de sencillos.

José Quintana, músico mexicano radicado en Los Ángeles desde 1980, fue fundamental en el desarrollo de la faceta de Diego Verdaguer como productor. Y es así como en 1983 llegó "Coco loco", una producción caracterizada por un estupendo viraje hacia los ritmos más latinos.. Este álbum incluyó tanto guajiras, como milongas y sones caribeños.

Diego Verdaguer ha escrito varios clásicos populares de la música en español junto con Amanda Miguel, entre ellos destacan temas conocidos a nivel internacional como “La ladrona” y “Él me mintió”.

En su siguiente producción, "Estoy celoso", se incluyeron temas de Roberto Livi, Alejandro Vezzani y del propio Verdaguer, quien en colaboración con el maestro Armando Manzanero escribió “Chiquilla”, una canción dedicada a su pequeña hija Ana Victoria (quién en aquel momento tenía 2 años de edad). Además, Verdaguer compuso temas como "Pájaro que comió, voló", "Bandera blanca" y "Estoy celoso", canción que le dio título a este disco que obtuvo altas ventas.

Como productor, Diego también ha dado de qué hablar. En 1981 produjo el disco de Amanda Miguel "El sonido. Volumen I", cuyos temas llegaron a los primeros lugares de popularidad y ventas, conjuntándose factores como la excelencia de los temas, la calidad interpretativa de Amanda y el cuidado y atención que se puso a la producción.

Diego fue el artífice inicial del éxito de Amanda, ya que sus siguientes discos (Volúmenes II y III), igualmente obtuvieron un gran éxito, dando a conocer canciones como “El pecado” y "El rostro del amor", tema principal de la visita del Papa Juan Pablo II a México en 1990.

“Ámame una vez más” fue otro de los grandes éxitos compuestos y producidos por Verdaguer. Esta canción fue escrita por él y por la cantante Anahí.

Después de tres años sin entrar al estudio de grabación, Diego nos dio otra sorpresa, esta vez con "Lágrimas", donde además estrenó compañía de discos (DIAM).

En el 2007 Joan Sebastian le propuso producir su nuevo disco. El fruto de dicho esfuerzo creativo fue el álbum “Mexicano hasta las pampas: una nueva aventura”, título alusivo a México, su patria adoptiva y a Argentina, su “pampero”, su suelo natal. Con una carrera en la que ha vendido millones de discos y con permanentes presentaciones a nivel internacional, el trabajo dirigido y producido por Joan Sebastian y Jesús Rincón, reafirmó la calidad y proyección internacional de Diego. Canciones del propio Verdaguer se complementaron con los temas de Joan Sebastian, con los de su compañera de tantos éxitos, Amanda Miguel, así como con los de su amigo Teodoro Bello.

“Mexicano hasta las pampas” recibió 2 nominaciones a los premios Grammy Latino 2009, una como Mejor Álbum de Música Ranchera y la otra como Mejor Canción Regional Mexicana por el tema “Voy a conquistarte”. Sumado a esto, el álbum recibió dos nominaciones más de en los prestigiados “Premios Oye 2009”, como Mejor Solista Ranchero y Mejor Álbum del Año. También obtuvo una nominación a los “Premios Lo Nuestro” por Mejor Artista Ranchero del Año. El sencillo “Quién de los dos será”, logró colocarse entre los diez temas más tocados y populares de la radio en México.

Y ahora, celebrando cuatro décadas de sólida trayectoria y como un gran testimonio del concierto que ofreció hace unos meses en el Auditorio Nacional, es que llega “Pídeme. En vivo”, una producción disponible en CD+DVD y CD+BLU-RAY… Un trabajo de calidad que da continuidad a una impecable carrera.

Para más información favor de consultar:

www.diegoverdaguer.com

JOHN MAYER (Lanza álbum el 22 de mayo. Incluye fotos)‏

EL CANTANTE, COMPOSITOR Y MÚSICO
GANADOR DEL PREMIO GRAMMY

JOHN MAYER



REGRESA PARA PRESENTAR EL 22 DE MAYO,

SU ÁLBUM INÉDITO

“BORN AND RAISED”


EL PRIMER SENCILLO “SHADOW DAYS” ESTARÁ DISPONIBLE EN iTunes A PARTIR DEL 6 DE MARZO.


“Born and Raised” es el nuevo álbum del cantante, compositor y músico ganador del Premio Grammy, John Mayer. Esta nueva producción será lanzada el próximo 22 de mayo. El primer sencillo, “Shadow Days”, estará disponible en iTunes a partir del 6 de marzo.

Mayer produjo “Born and Raised” junto con Don Was, quien ha trabajado en álbumes de artistas destacados como los Rolling Stones, B.B. King y Bonnie Raitt. Las leyendas del rock David Crosby y Graham Nash, acompañan a John Mayer en los coros de la canción “Born and Raised” y entre los aclamados músicos que comparten escenario con Mayer, tanto en las giras como en el estudio, se encuentran Chuck Leavell (tecladista y pianista), quien ha colaborado con los Rolling Stones, Eric Clapton y The Allman Brothers Band, así como Sean Hurley en el bajo y Aaron Sterlling en la bate, quienes habían colaborado con Mayer previamente. Jim Keltner aparece como baterista invitado en la canción “Something Like Oliva”. Finalmente, David Ryan Harris acompaña a John Mayer en la guitarra y vocales, Dough Pettibone en la guitarra y Michito Sánchez en la percusión.

Mayer realizará una gira de 18 fechas durante la primavera, la cual comenzará el 9 de abril en Bloomington, Indiana; con conciertos en Detroit, Providence, Buffalo, Memphis, Kansas, Las Vegas y Phoenix. También actuará en el Festival de Música South by Southwest en Austin, Texas el 17 de marzo y en el Festival de Jazz de Nueva Orleans el 29 de abril.

Los previos álbumes de Mayer —“Room for Squares”, “Heavier Things”, “Continuum” y “Battle Studies”— han vendido más de 12 millones de copias en conjunto alrededor del mundo. De igual forma ha sido acreedor a 7 Premios Grammy y a 11 nominaciones en total. También ha sido incluido en la lista anual “Time 100”, de la revista Time, como uno de los cien pensadores, líderes y artistas contemporáneos más influyentes. Por otra parte, en dos ocasiones ha aparecido en la portada de la edición anual “Guitar”, de la revista Rolling Stone.

“Born and Raised”, producido por John Mayer y Don Was, contiene los siguientes temas:


Queen of California
The Age of Worry
Shadow Days
Speak for Me
Something Like Olivia
Born & Raised
If I Ever Get Around To Living
Love is a Verb
Walt Grace’s Submarine Test, January 1967
Whiskey, Whiskey, Whiskey
A Face To Call Home
Born & Raised (Reprise)

CAMILA (Estrena video el próximo martes. Incluye fotos)‏

ADEMÁS DE SU PRÓXIMO CONCIERTO EN EL FORO SOL EL 10 DE MARZO
CAMILA
ESTRENARÁ EL PRÓXIMO MARTES 6 DE MARZO
“DE QUÉ ME SIRVE LA VIDA”
UN VIDEO SENSIBLE, HONESTO, DE AYUDA Y DE ESPERANZA. . .

SEXTO SENCILLO DEL ÁLBUM “DEJARTE DE AMAR” QUE ESTÁ PRÓXIMO A ALCANZAR
EL MILLÓN DE COPIAS VENDIDAS EN EL MUNDO Y CASI 500 MIL EN MÉXICO.

“Queremos darle un mensaje de esperanza a la gente, aunque la canción es triste, queremos darle un final de luz a través de lo que plantea este video”: Mario Domm.

Crear conciencia social y a la vez brindar un mensaje de aliento a miles de personas, han sido las premisas a partir de las cuales surgió el video de la canción “DE QUÉ ME SIRVE LA VIDA”, incluida en el álbum “Dejarte de Amar”, el cual está próximo a alcanzar un millón de copias vendidas en el mundo y casi 500 mil en México.

Tras largas pláticas de los miembros del grupo con Gustavo Garzón, Director del videoclip, se llegó a la idea final cuya realización se efectuó en los Estudios Churubusco de la Ciudad de México, durante más de diez horas de trabajo continuo. Además de Mario, Samo y Pablo, también participaron en la filmación decenas de extras y fans que portaron cartelones con diferentes frases, algunas muy fuertes y otras reflexivas, pero todas con la intención de concientizar y ayudar a quien es víctima de algún problema como anorexia, sobrepeso, bullying, violencia intrafamiliar, abuso sexual o drogadicción, por mencionar algunos.

“No te calles, rompe el silencio”, “Tengo anorexia, la gente se burla de mi ¿Te importo?”, “Hola, soy Esteban, me golpean en la escuela”, “Tengo sida, no me tengas miedo”, son ejemplos de las frases que podremos leer en este videoclip y que seguramente motivarán a muchos a acercarse al lugar o institución adecuada para buscar una solución, ya que al final de video se colocarán los nombres y contactos de diversos centros de ayuda especializados en cada problemática.

Mario, Samo y Pablo, además de cantar algunas estrofas del tema, también muestran estos carteles que reflejan los problemas que muchos adolescentes y jóvenes sufren en la actualidad. Lo que provoca el ver estas imágenes es como un llamado de alerta, después de entendimiento y comprensión, pero sobre todo de respeto a los demás.

Finalmente, vale la pena señalar que el video fue filmado en alta definición y con todo el profesionalismo y experiencia que ha llevado a Gustavo Garzón a realizar también videoclips para figuras tan importantes como Shakira, Chayanne y Juanes, entre otros.



El álbum “Dejarte de amar” está próximo a alcanzar un millón de copias vendidas en el mundo, mientras que en México ha rebasado las 470 mil unidades, por lo cual ha sido certificado con Disco de Diamante + Doble Platino + Oro.

A dos años del lanzamiento del disco “Dejarte de amar”, esta producción sigue manteniéndose dentro de los diez álbumes más vendidos en nuestro país.

Internacionalmente “Dejarte de amar” ha alcanzado las categorías de Doble Disco de Platino en Estados Unidos, Cuádruple Platino en Venezuela, Disco de Platino en Argentina y Chile y Disco de Oro en Colombia y Centroamérica.

La edición ´Deluxe´ incluye todos los temas del disco “Dejarte de amar, edición especial”, más un DVD con el video de la canción “De mí” y con el detrás de cámaras del mismo. En el segundo DVD se encuentran los seis temas más representativos de la agrupación, para poderlos cantar usando las pistas originales, las cuales vienen ilustradas con sus respectivos videos.

Camila ha sido invitado a participar en el famoso Festival “Viña del Mar” y su actuación se realizará el 23 de febrero en esta región de Chile. Adicionalmente, el 26 de febrero ofrecerán un concierto en Buenos Aires, Argentina.

Con su primera producción titulada “Todo cambió”, Camila se posicionó como uno de los grupos más importantes de habla hispana, rebasando el millón de copias vendidas internacionalmente; a partir de entonces sus éxitos han continuado y su prestigio se ha acrecentado.

www.camila.tv

@CamilaMX










BANDA DE TURISTAS (Lanzan álbum el 13 de marzo. Incluye foto testimonio de iTunes)‏

ES EL GRUPO JOVEN DE ARGENTINA CON MAYOR PROYECCIÓN INTERNACIONAL EN LOS ÚLTIMOS TIEMPOS:
BANDA DE TURISTAS


PRESENTA EN ITUNES UN ADELANTO DE SU NUEVO ÁLBUM
“YA”

A LA VENTA A PARTIR DEL 13 DE MARZO

LOS SENCILLOS QUE LA BANDA TIENE A LA VENTA EN ITUNES SON:

“CADA DÍA”:
http://itunes.apple.com/mx/album/cada-dia-single/id501825945
“AMIGOS”:
http://itunes.apple.com/mx/album/amigos-single/id501845089
“ARRIBA DEL TIGRE”:
http://itunes.apple.com/mx/album/arriba-del-tigre-single/id501861642



Banda de Turistas celebró la llegada del 2012 estrenando en exclusiva y por redes sociales el video de “Cada día” (http://www.youtube.com/watch?v=dy28h6B5U4s) primer sencillo de su nuevo disco de estudio “YA”, el cual saldrá a la venta el próximo 13 de marzo. Tras dos exitosos discos: “Mágico Corazón Radiofónico” y “El Retorno”, Banda de Turistas está de regreso con disco nuevo de estudio: “YA”, que incluye 9 temas, cuyo sonido viaja entre el retro-rock y la avanzada electrónica, ambos unidos por el pulso de músicos jóvenes y talentosos. Banda de Turistas decidió darle a su público un adelanto de esta nueva producción poniendo a la venta los tres primeros sencillos del álbum. El próximo 6 de marzo se estrenará en esta tienda digital un cuarto sencillo, “Decepciones”, que será el último tema que se dará a conocer antes del lanzamiento oficial del álbum de Banda de Turistas “YA”. Este álbum contó con la producción de Diego Tuñón y Diego Uma (Babasónicos).

México le ha abierto las puertas a Banda de Turistas desde el minuto cero. Agrupaciones como Café Tacvba, Zoé, Babasónicos y Enjambre, los han colocado como la agrupación revelación dentro de la escena del rock en América. Banda de Turistas ha realizado importantes giras por este país y es la única banda internacional que ha tenido el honor de participar en el Festival Vive Latino durante tres ediciones consecutivas.

Tras recibir 2 nominaciones al Grammy Latino y realizar extensas giras locales e internacionales, compartiendo escenario con grandes figuras de la música como Depeche Mode, Coldplay, Primal Scream y Krafwerk, Banda de Turistas se consagró como el grupo joven de Argentina con mayor proyección internacional de los últimos tiempos. También fueron Discovery Artist 2010 en el Festival L.A.M.C de Nueva York, lo que hace que tengan una importante base de seguidores en Latinoamérica. Mientras aguardan la salida del nuevo material, los seguidores de la banda podrán saborear un anticipo de la buena música que ofrecen y que ya viene.

www.facebook.com/bandetur

www.twitter.com/bandadeturistas

www.bandadeturistas.com.ar

THALÍA (Recibe reconocimiento especial. Incluye fotos)‏




HAY PERSONAS QUE NACEN CON CARISMA, GRACIA Y ÁNGEL; PARECIERA QUE
TODO LO QUE TOCAN BRILLA Y TODO LO QUE EMPRENDEN FRUCTIFICA…
THALÍA
RECIBE UN IMPORTANTE RECONOCIMIENTO POR
500,000 COPIAS VENDIDAS,
TAN SÓLO EN MÉXICO, DE SU CD + DVD
“THALÍA PRIMERA FILA”
UN ACONTECIMIENTO QUE HACE AÑOS NO SE REGISTRABA
EN LA INDUSTRIA DISCOGRÁFICA NACIONAL.
SONY MUSIC CELEBRA ESTE GRAN SUCESO Y
FELICITA A THALÍA POR SUS LOGROS.

· 117 SEMANAS EN EL TOP 100 DE AMPROFON.
· SUS TEMAS HAN TENIDO UNA GRAN PERMANENCIA EN LA RADIO MEXICANA. TODOS HAN SIDO ÉXITOS:
* “EQUIVOCADA” – 16 SEMANAS EN EL TOP TEN.
* “QUÉ SERÁ DE TI” – 14 SEMANAS EN EL TOP TEN.
* “ESTOY ENAMORADO” – 12 SEMANAS EN EL TOP TEN.
· DESDE SU LANZAMIENTO A FINALES DEL 2009 Y HASTA LA FECHA,
CONTINÚA SIENDO UNO DE LOS ÁLBUMES QUE REGISTRAN MAYORES VENTAS.



**** En las fotografías anexas aparece Thalía acompañada de importantes ejecutivos de Sony Music México,
encabezados por el Lic. Roberto López, Presidente de la compañía, quien le hizo entrega del reconocimiento especial
por medio millón de copias vendidas en nuestro país del CD+DVD “Thalía Primera Fila”****

Thalía grabó este disco en vivo, colocando a su público en ´Primera Fila´, para disfrutar con ella de un sueño más en su carrera. Dejando al descubierto sus talentos, se despojó de maquillajes y efectos especiales, para mostrarse en su más pura expresión artística. La evolución de sus casi 30 años de carrera, la llevaron a lo básico: Una artista, su música, un escenario y la sensibilidad a flor de piel.

“Toda mi vida tuve la intención, el deseo, de hacer un álbum como ‘Primera fila’. Con grandes canciones, de mucho valor y con los mejores músicos, para poder expresarme como intérprete”, dice Thalía. “Pero nunca encontré los cómplices, los aliados que necesitaba para hacer realidad esta idea que guardaba en lo más profundo de mi corazón”.

Thalía es un ícono cultural, de influencia social y de admiración colectiva. Pionera, reina, favorita de multitudes, empresaria, escritora, conductora de radio y televisión, actriz, madre, hija, hermana, esposa y amiga ejemplar.

Colocada como la máxima estrella de las telenovelas en español, sus personajes han sido idolatrados por más de dos billones de personas en el mundo.

Thalía también ha cantado en inglés, filipino, portugués y francés; abarcando diferentes géneros musicales desde el pop, rock, banda, dance, R & B y bachata. Ha logrado vender más de 25 millones de discos en el mundo, colocando en el “Top Ten” muchas de las canciones que hoy son clásicos en su carrera y en nuestra era.

Reina de los Carnavales de Miami, Río de Janeiro, de la Fiesta Broadway (Los Ángeles, California) y del Festival de Viña del Mar. Su imagen ha sido inmortalizada en lienzos y esculturas, sobresaliendo su figura en el Museo de Cera de la Ciudad de México.

Ha recibido la llave de más de cincuenta ciudades alrededor del mundo y nombrada huésped distinguido, en otras varias en todos los continentes. En distintos pueblos más de tres fechas diversas han sido declaradas ¨El Día de Thalía´. Existen más de 120 clubes, agrupados en su honor, a lo largo de 150 países en el globo terráqueo.

Como empresaria ha roto récords de ventas de anteojos, ropa, dulces, perfumes y lencería, con su nombre. Como conductora ha hecho shows nocturnos en España, México, Brasil y Argentina. Ha aparecido en más de 12 mil portadas internacionalmente y recibido más de mil premios, tanto en su faceta de cantante como de actriz, entre los que se cuentan los Billboard, Grammy, Lo Nuestro, TV y Novelas, MTV y muchos otros.

Con todos estos triunfos, grabar un disco frente a una audiencia en vivo, fue un gran reto, el cual quedó totalmente superado y la muestra la podemos apreciar en el CD + DVD “Thalía Primera Fila”.

Paul Forat explica las razones para mostrarnos a una Thalía en un disco de colección y sin precedentes: “Ha sido el proyecto más desafiante en mis 12 años con Sony”, comenta Paul Forat, SVP de A&R para Sony Music Latinoamérica. “Sentí que sería justo que el público y los medios de comunicación pudieran ver más allá del famoso personaje. Sabía que tenía una voz maravillosa y que en este punto de su carrera estaba lista para interpretar con la intensidad que exigen estas canciones. De eso se trata Thalía Primera Fila”.

Es el disco número 16 de Thalía y fue realizado en el Bank United Center de Coral Gables, Florida. Acompañada por 13 músicos, 3 días de ensayos y 2 de grabación, que dieron como resultado un CD + DVD con 13 temas.

En este disco se incluyen duetos con el reconocido cantautor y productor Joan Sebastián (Con la duda) y también con Pedro Capó (Estoy enamorado), así como dos canciones de la propia inspiración de Thalía (Cómo y Ya lo sabía), en las que hizo mancuerna con Leonel García; sin dejar de lado insuperables creaciones interpretativas que ha dado Thalía a temas de la pluma de Reyli (Enséñame a vivir), Juan Luis Guerra (Cuando te beso), Arjona (Mujeres) y una de sus consentidas (Qué será de ti), la cual ha sido conocida internacionalmente en la voz de Roberto Carlos

En esta producción de “Thalía Primera Fila”, también se encuentra un Medley de éxitos como “Entre el mar y una estrella”, “Piel Morena”, “No me enseñaste” y “Amor a la Mexicana”, dedicados al sector más trascendente de su amplia audiencia. “No pude resistirme a homenajear a todos los que con su apoyo incondicional han escrito mi historia”, agrega entusiasmada. “Ellos hicieron esas canciones realidad, junto con mis sueños. No puedo olvidar esas primeras canciones, como nunca olvido a ninguno de mis fans”.

El primer sencillo de este trabajo musical fue “Equivocada”. Canción de la autoría de Mario Domm (vocalista del grupo “Camila”) y María Bernal. Una desgarradora balada, que habla del dolor de una ruptura amorosa. “Es una llamada de atención, un abrir de ojos, una sacudida a aquel que la escucha. Hace reevaluar al instante si eres feliz… o inmensamente triste”, aclara la cantante sobre el tema que se convirtió en un suceso musical. Después siguieron por el mismo exitoso camino los sencillos “Qué será de ti” y “Estoy enamorado”.

Con “Thalía Primera Fila” la artista nos da muestras de su evolución y vuelve a dar fe de su dimensión de estrella mundial. Por ello Sony Music se enorgullece de contar con Thalía, sin duda una de las intérpretes mexicanas de mayor transcendencia internacional.

Para más información sobre Thalía y “Thalía Primera Fila”, por favor visite:

www.thalia.com


www.twitter.com/thalia


www.myspace.com/thalia


www.facebook.com/Thalia


www.youtube.com/primerafilatv

AMAIA MONTERO LLEVA A MADRID SU GIRA QUE INICIA EL 6 DE MARZO Y RECIBE DISCO DE PLATINO EN ESPAÑA. MUY PRONTO EN MÉXICO.‏

AMAIA MONTERO PRESENTA EN ESPAÑA SU NUEVO ÁLBUM EN LA GIRA QUE INICIA EL PRÓXIMO 6 DE MARZO EN EL TEATRO CIRCO PRICE DE MADRID, DESPUÉS DE HABER RECIBIDO EL DISCO DE PLATINO POR LAS VENTAS ALCANZADAS EN ESPAÑA Y EL RECONOCIMIENTO A SUS 14 AÑOS DE CARRERA MUSICAL.
MUY PRONTO REGRESA A MÉXICO PARA PRESENTAR “TU MIRADA”, SU NUEVO SENCILLO .





* EL PRÓXIMO 7 DE MARZO LLEGA A MÉXICO PARA CONTINUAR CON LA PROMOCIÓN DE SU ÁLBUM “2” EN LA CIUDAD DE MÉXICO, MONTERREY Y GUADALAJARA

* SU SENCILLO “TU MIRADA” SE COLOCA YA EN EL TOP 20 DE LOS TEMAS MÁS ESCUCHADOS EN MÉXICO



El martes, 6 de marzo, Amaia Montero presentará las canciones de su nuevo álbum, Amaia Montero 2, en el Teatro Circo Price (Ronda de Atocha, 35) de Madrid. Este concierto tendrá lugar pocos días después de que Amaia Montero haya recibido un Disco de Platino por las ventas de su álbum en España, así como un reconocimiento por los logros conseguidos en sus 14 años de trayectoria profesional. Tras este concierto en Madrid, la artista volará a México para realizar una gira promocional en este país del 7 al 20 de marzo. Con Amaia Montero 2 (que fue nº1 en iTunes), la cantante y compositora guipuzcoana permanece 16 semanas en la lista de los más vendidos en España.

Recientemente se ha estrenado el vídeo de Tu mirada, segundo single de su nuevo álbum. Rodado en Donostia-San Sebastián, en el vídeo aparecen los lugares más emblemáticos de la ciudad, entre ellos la Playa de La Concha y el Peine del Viento, el conjunto escultórico de Eduardo Chillida.
El sencillo se coloca en el Top 20 de la radio en México y será el tema a promover durante su visita a diversos programas de televisión y radios.

Amaia Montero 2 se publicó el pasado 8 de noviembre y la artista comenzó su gira 2012 el 25 de febrero en Granada (Palacio de Congresos), para continuar el 2 de marzo en Donostia (Kursaal), 4 en Bilbao (Teatro Arriaga), 6 en Madrid (Teatro Circo Price) y 22 de marzo en Barcelona (Palau de la Música).

En su nuevo disco, Amaia Montero ha dado un paso al frente empuñando las riendas como cantante, compositora de todas las canciones y productora. Grabado en los míticos East West Studios de Los Angeles (Estados Unidos), en el álbum, junto a Amaia Montero han estado Paco Salazar y Sebastian Krys como coproductores y entre los músicos que han grabado el álbum están el batería Lee Levin (Calle 13, Shakira, Pink, Alejandro Sanz…), el bajista Paul Bushnell (Elton John, Phil Collins, Michael Bublé, Shakira, Jewel, Sinnead O’Connor, Katy Perry, Avril Lavigne, Faith Hill…), el teclista Roger J. Manning (fundador de la emblemática banda Jellyfish y sessionman con Beck, Johnny Cash, Juanes, Air…) y el legendario percusionista Luis Conte (Madonna, Sergio Mendes, Santana, Maná, Ricky Martin…). Junto a ellos, Jeff Babko (Robbie Williams, Sheryl Crow, Larry Carlton, Robben Ford…) al piano, Hammond B3, clavinet y trombón, y Jimmy Zambrano al acordeón entre los músicos foráneos, porque el español Paco Salazar ha grabado todas las guitarras, bouzuki, cavaquinho, programaciones y teclados, además de ser el director musical y coproductor del álbum.

Con su primer álbum en solitario, Amaia Montero fue nº1 en la lista de los más vendidos en España con tres Discos de Platino y consiguió el Premio 40 Principales 2009 al Mejor Álbum. Además fue Disco de Oro en Argentina y Venezuela, nominada a los Grammy Latinos en la categoría de Mejor Álbum Pop Vocal Femenino y elegida por votación popular Artista del Año en los premios Orgullosamente Latinos.

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SANTIAGO CRUZ (Ofreció gran show en México. Agotó entradas de El Lunario)‏












AGOTÓ ENTRADAS EN SU PRIMER SHOW EN MÉXICO Y OFRECIÓ UNA MÁGICA VELADA.



EL RECONOCIDO CANTAUTOR COLOMBIANO INICIÓ, CON ESTE SHOW EN EL LUNARIO, UN CAMINO DE ÉXITOS TAMBIÉN EN MÉXICO.

En la noche del jueves pasado, Santiago Cruz recorrió su más reciente producción “Cruce de Caminos”, en un emotivo show en el Lunario de la Ciudad de México.

Ante un público que conectó inmediatamente con el cantautor, presentó sus éxitos y confirmó que sus canciones le llegan al alma a los mexicanos.

La noche tuvo varias sorpresas como la presencia en el escenario de Reyli, a quien invitó a cantar “Tus Regalos”, una de sus poderosas baladas y con quien compartió también “Te dejé de amar” en honor a su colega mexicano.

María León, vocalista de Playa Limbo, fue otra de las sorpresas de la noche cuando subió al escenario a acompañar a Cruz en “Cuando regreses”, haciendo por primera vez en vivo el dueto que grabaron para la edición especial CD + DVD de “Cruce de Caminos”.

El show tuvo un momento muy emocionante cuando Cruz, con el respeto que lo caracteriza, le dedicó a su admirada Chavela Vargas, una versión a dos guitarras de “Paloma Negra”.

La última producción discográfica de Santiago Cruz, "Cruce de Caminos", un álbum que le ha dado gran reconocimiento en Colombia y que lo encamina como uno de los artistas con mayor proyección internacional, es Doble Disco de Platino en Colombia y Disco de Platino en Venezuela, además de ser sumamente aceptado en otros países como Ecuador, Perú y Argentina. En México, su sencillo “Y si te quedas, ¿qué?” ya suena con fuerza en las emisoras y en el corazón de la gente.