julio 28, 2010

OV7 REGRESA.... Empieza a vivir la historia !!‏



REGRESA



Sigue cada semana el estreno de los webisodes con Prodigy y podrás conocer más detalles sobre el regreso musical más importante del año.





¡Es hora de volver a divertirse!



HAZ CLICK AQUÍ

http://video.mx.msn.com/watch/video/ov7-regresa/90j2i8fr







Síguelos en:



www.twitter.com/ov7oficial

www.youtube.com/ov7oficial

ISKANDER (Muy bien en radio)‏

A TAN SÓLO DOS SEMANAS DEL LANZAMIENTO DE SU NUEVO ÁLBUM

“MADERA GABANNA”

SU ACEPTACIÓN Y ASCENSO SON EVIDENTES, POR ESO YA OCUPA EL

No. 10 DE LAS LISTAS DE RADIO EN TODO MÉXICO

ISKANDER

CON SU PRIMER SENCILLO

“TIEMPO PARA ENAMORARNOS”.





Iskander se encuentra en plena promoción de este disco, por lo cual participará en diversos programas televisivos así como festivales de radio. Los primeros días de agosto visitará diversas ciudades como Monterrey, Guadalajara, Chetumal y todo el bajío, con el fin de estar más cerca del público y dar a conocer esta producción con verdadero sabor latino, cuyo lanzamiento ha sido muy afortunado.



Millones conocemos su ritmo, sobra decir que “A Labio Dulce” fue una de las canciones más alegres y pegajosas que lo llevaron a una gran popularidad, dando cientos de presentaciones a lo largo de todo México y en otros siete países a través de lo que fue su gira “Fresas con Vodka”.



Efectivamente Iskander ya es una figura sumamente conocida y familiar para muchos jóvenes a partir de su éxito de los últimos años; sin embargo, pocos saben que su pasión por la música surge desde la niñez, mostrando grandes aptitudes para la composición y la ejecución instrumental.



Su historia es amplia e interesante, por ello los resultados saltan a la vista y en este 2010 Sony Music se enorgullece de firmarlo en exclusiva, con la seguridad de que Iskander con “Madera Gabanna” y su ritmo muy latino, se convertirán en todo un suceso. En verdad te invitamos a escucharlo, a disfrutar de buena música y a comprobar que este joven cantautor tiene un estupendo futuro por delante.



La música de Iskander es fundamentalmente alegre, nos llena de vida y nos lleva a transportarnos a lugares agradables. Además de su inspiración este artista posee oficio y la combinación de ambas cualidades lo convierten en una propuesta muy sólida… Queremos compartir contigo el mejor momento de un músico y compositor que tiene todo para consolidarse.



“MADERA GABANNA” incluye:



1.- LUCES DE BENGALA.

2.- EN EL PISO DEBAJO DEL 8.

3.- HOLA BONITA.

4.- ROBADO AMANECER.

5.- TIEMPO PARA ENAMORARNOS.

6.- SABOR A BOSSA.

7.- LA EXTRAÑO UN POCO.

8.- CUANDO ESTÁS CONMIGO.

9.- SE EQUIVOCÓ LA NOCHE.

10.- ARENA EN EL CORAZÓN.

11.- CAFÉ MELÓN.

12.- UN TOQUE DE CEREZAS.

13.- PUDISTE SER TÚ.

PARA MÁS INFORMACIÓN, FAVOR DE VISITAR:



www.twitter.com/iskanderlara



www.youtube.com/iskandertv



www.iskandermusic.com

OV7 (GRABA PRIMERA FILA, incluye fotos -Bloque 1)‏





OV7

REGRESA BAJO EL CONCEPTO

“PRIMERA FILA”

Y GRABA EN ALTA DEFINICIÓN SU NUEVO

CD+DVD

QUE ESTARÁ DISPONIBLE EN TIENDAS

A FINALES DE SEPTIEMBRE.



En días pasados, en los Estudios Ajusco, tuvo lugar la grabación del concierto OV7 PRIMERA FILA, durante una velada llena de buena música, magia y nostalgia para los integrantes del grupo que se reencontraron con su público, así como para los más de 500 asistentes que durante aproximadamente tres horas fueron testigos de este sólido regreso.



Ari Borovoy, Erika Zaba, Lidia Ávila, Mariana Ochoa, M´Balia Marichal y Oscar Schwebel se presentaron ante cientos de fanáticos que corearon cada una de las nuevas versiones de los éxitos del grupo, además de recibir con beneplácito las tres nuevas canciones que han incluido en su repertorio de la autoría de Gian Marco, Leonel García y Carlos Lara, respectivamente. Todos estos temas conformarán su nuevo CD.

El tan esperado concierto tuvo un escenario espectacular de 360 grados, una enorme pantalla circular de “leds” que hasta el momento ha sido la más grande utilizada en México para un concierto de este tipo y fue grabado por 12 cámaras en HD (alta definición). La realización de OV7 PRIMERA FILA estuvo a cargo de Gustavo Borner en la parte musical, ganador de varios premios Grammy y cuyo trabajo también ha sido sobresaliente con artistas como Julieta Venegas y Sin Bandera, mientras que la parte visual corrió a cargo de Diego Álvarez, mismo realizador de Primera Fila con Vicente Fernández.

El DVD incluirá el concierto como tal de OV7 PRIMERA FILA, así como un interesante documental sobre los preparativos del mismo, entrevistas con los miembros del grupo, productores y toda la gente involucrada en este magno proyecto. Vale la pena señalar que el concepto “Primera Fila” ha tenido un gran éxito, actualmente con Thalía y también en su momento con el ya mencionado Vicente Fernández.

Por otro lado, a partir de septiembre el grupo iniciará una extensa gira de conciertos a nivel nacional e internacional, además de participar en el lanzamiento de este nuevo CD+DVD que se efectuará durante los últimos días del mismo mes. OV7 PRIMERA FILA también estará disponible en formato Blu Ray.

La firma de OV7 con Sony Music y Day 1 Entertainment representa el nuevo modelo integral de negocio, el cual incluye las diferentes áreas vinculadas al entretenimiento, que van desde la realización y venta de discos, hasta el management, producción y comercialización de conciertos y giras internacionales.

OV7 ha sido uno de los grupos más representativos y exitosos de la música pop en México, Latinoamérica y Estados Unidos, además de ser la primera agrupación de nuestro país en conquistar el mercado de España.

Durante 14 años consecutivos (1989-2003), primero bajo el nombre de La Onda Vaselina y hasta convertirse en OV7, grabaron 12 álbumes, obtuvieron múltiples Discos de Oro y Platino y alcanzaron ventas por más 4.8 millones de copias.

Algunos de sus más grandes éxitos son “Que triste es el primer adiós”, “Volveré”, “Susanita tiene un ratón”, “Vuela más alto”, “No es obsesión”, “Enloquéceme”, “Shabadabada”, “Más que amor”, “Tus besos”, “Te necesito”, “Aum Aum”, “Un pie tras otro pie”, “Te quiero tanto, tanto”, “No me voy”, “Calendario”, “Pónganse botas, quítense tenis”, “Desbaratándome”, “Love colada” y “Mírame a los ojos”, entre muchos otros.

Tras el anuncio de su retiro voluntario en la cúspide de su carrera y durante su gira de despedida en el año 2003, realizaron más de 120 shows y rompieron récord de asistencia en el histórico concierto en el Zócalo de la Ciudad de México, reuniendo a más de 150,000 personas.

Sus logros han sido impactantes, por eso millones de seguidores esperan verlos nuevamente juntos y disfrutar de su música, de su presencia y sus coreografías. La espera terminó.

Para más información favor de consultar:

www.ov7regresa.com.mx

www.twitter.com/ov7oficial

www.facebook.com/ov7oficial



NUESTRA HISTORIA

Bienvenidos a un interesante y divertido viaje a través de los años, con el cual diversas generaciones podrán recordarnos como grupo o saber quienes hemos conformado OV7 y cual ha sido nuestra trayectoria, misma que ahora nos lleva a estar de vuelta con ustedes.

Comenzamos nuestra historia en 1989, cuando la talentosa actriz y productora Julissa monta la puesta en escena “Vaselina”. Para ser parte del elenco hicimos casting de interpretación escénica, baile y canto. Todos nosotros, Mariana Ochoa, Ari Borovoy, Oscar Schwebel, Erika Zaba y M'balia Marichal, teníamos en ese entonces entre 6 y 12 años; también nuestros compañeros Daniel Vázquez, Anna Borras, Luis García, Rodrigo Álvarez y Ariatna Martínez. Todos fuimos quienes conformamos el grupo de niños que finalmente protagonizó esta obra de teatro.

Gracias al éxito obtenido en escena, ese mismo año se decide lanzar un nuevo grupo musical infantil llamado “LA ONDA VASELINA”; cabe recordar que en ese momento había un vacío en este género tras el hueco dejado por Timbiriche. Fue un 30 de abril cuando debutamos en el programa “Siempre en Domingo” donde nos apadrinó Don Raúl Velasco.

"La Onda Vaselina" fue el título de nuestro primer material lanzado en 1990, el cual registró ventas por más de 250 mil copias; de él se desprendieron los éxitos "Quiero salir de vacaciones", "Que triste es el primer adiós" y "Que buen reventón", entre otras canciones que recordamos con mucho cariño. Ese fin de año se editó un Maxi-Single de Navidad titulado "Susanita tiene un ratón", con el cual alcanzamos Disco de Platino por las altas ventas.

Fue en 1991 cuando Anna Borras sale del grupo y en su lugar entra Lidia Ávila, exactamente cuando presentábamos "La Onda Vaselina 2", disco que tuvo el mismo éxito que el anterior; de él seguro recuerdan "Calendario de amor" o "El rock es el rey". Ese año viajamos a España por primera vez, logrando un éxito que no nos esperábamos. En 1992 nos invitaron representando a nuestro país en la Expo Sevilla 92, donde también se presentaron grandes artistas como Maná y Luis Miguel. Nunca antes había existido una banda mexicana que estremeciera tanto al país Vasco.

Tenerife, en Islas Canarias, fue uno de los escenarios más espectaculares en los que cantamos, llenamos a tope al igual que semanas antes lo había hecho Michael Jackson en el mismo lugar; cuando nos enteramos de las cifras de fans que nos fueron a ver, la emoción vuelve a nuestra memoria.

A raíz del gran fenómeno y revuelo que causó el grupo en España, los fans locales comenzaron a editar una revista de circulación quincenal que hablaba exclusivamente del grupo. Durante este periodo se lanza también un libro biográfico editado en ese país.

Gracias al éxito en ventas obtenido en México y España recibimos cuatro Discos de Oro y Triple Platino, los cuales nos los entregó Hugo Sánchez (máxima figura del fútbol España en esa época).

En ese mismo año Daniel se retira del grupo y en su lugar entra Gonzalo; estábamos lanzando nuestro tercer disco "Dulces para ti" con los éxitos "Tú serás mi Baby", "El come gente enamorado" y "México a bailar", entre otros.

Llega nuestro cuarto álbum en 1993 "La Banda Rock", un disco con música de banda, dejando atrás el Rock&Roll; es entonces cuando se retiran del grupo Gonzalo, Ariatna y Rodrigo, sustituyéndolos Liliana, Jair, Alejandro Sirvent, Kalimba y Bárbara.

En un principio el grupo no estaba convencido de hacer el disco de banda, sobre todo porque no era un género en el que ninguna agrupación infantil hubiera incursionado antes. Benny Ibarra se encargó del montaje musical y dedicamos muchas horas de arduo trabajo y empeño en lograr las complejas coreografías donde teníamos que bailar “quebradita” y usar un vestuario totalmente diferente al que usábamos. Gracias a ello compartimos escenario con grandes y reconocidos exponentes del género como Pesado, Tigres Del Norte, Ana Bárbara y Los Temerarios, entre otros.

Fuimos el único grupo que habiendo nacido como intérpretes pop, también éramos invitados a festivales gruperos, obteniendo galardones en ambos géneros. Logramos vender más de 300 mil copias y posicionarnos con éste género en España y México con éxitos como "Pónganse botas, quítense tenis", "Te rogamos señor" y "La rompecorazones" además del popular "Tomás" y "El pachangón". ¡Qué recuerdos!.

Llegamos a la adolescencia y es en 1995 cuando lanzamos nuestra primera producción pop juvenil “Hoy” sólo con siete integrantes: Ari, Mariana, Lidia, Oscar, Erika, M'Balia y el regreso de Daniel, así como con un nombre más corto, “ONDA VASELINA” (sin el artículo “La”), pero no tuvimos el éxito que esperábamos en México a pesar de tener tres buenos sencillos en la radio: "Perdón", "Sube y Baja" y "Hoy". En España ocurrió todo lo contrario, recibimos Disco de Oro en un tiempo récord.

A causa del poco éxito de este álbum en nuestro país, estuvimos a punto de desintegrarnos, hasta que en abril de 1996, Alfonso Larriva, Director de Sony Music, nos descubre durante una función en el Teatro Insurgentes y nos firma.

En 1997 como Onda Vaselina lanzamos "Entrega Total". Nuestra primera presentación fue en el Palacio de los Deportes en un concierto de Stereo 97.7 el cual nos hizo renacer, colocándonos como el mejor grupo juvenil con éxitos como "Mírame a los ojos", “Un pie tras otro pie”, “Te quiero tanto, tanto” (tema de la telenovela 'Mi Pequeña Traviesa') y “Tus besos”, entre otros, logrando vender más de 800,000 copias y causar furor en cualquier lugar en donde nos presentábamos… Llenamos siete veces el Auditorio Nacional.

Una de las anécdotas que más recordamos de esa época, es que en la última escena de un video donde saltábamos y jugábamos en una fuente, minutos antes tuvieron que quitarle escarcha, ya que hacía demasiado frío; acabando dicha escena Lidia y Ari tuvieron que ser asistidos por una ambulancia, estaban a punto de la hipotermia.

En 1998 hicimos tres conciertos en el Auditorio Nacional con todo el boletaje vendido. A finales de ese año lanzamos el disco "Vuela más alto”, con el cual celebramos 10 años de carrera y realizamos otros cuatro conciertos en el mismo Auditorio; de ese álbum sobresalieron temas como “Vuela más alto”, “No es obsesión”, “Caleidoscópico” y “Desconéctate”.

Iniciamos una extensa gira de año y medio por la República Mexicana, Latinoamérica y España con más de 100 presentaciones en el Tour Internacional “Entrega Total”; vendimos más de 700 mil copias tan sólo en México y durante varias semanas ocupamos el primer lugar de la lista Billboard con el tema de “Mírame a los ojos”.

Es a finales de ese mismo año, en Nueva York, durante la elección de temas para el próximo álbum, cuando Julissa decide desintegrar el grupo por diferencias creativas. Nosotros preferimos continuar con la agrupación cambiándonos el nombre de “Onda Vaselina” y en marzo del 2000 regresamos con nueva imagen y como “OV7”.

Daniel decide no continuar sin Julissa y entra en su lugar Kalimba quien, aunque no lo crean, hizo casting entre varios talentos y después de muchas pruebas es recibido como el nuevo integrante.

Viajamos a Italia y junto a Loris Ceroni (productor musical) grabamos el disco que sería el más importante de nuestra historia; fue un proceso muy divertido para todos, ya que participamos en la elección de temas y tomamos las riendas de la producción discográfica, nos arriesgamos a grabar fusiones mucho más osadas, por primera vez escribimos la mayoría de las letras, grabamos géneros diferentes en español como hip hop y reggae.

Entonces estrenamos "CD00" en el programa “Otro Rollo” rompiendo récord de audiencia y siendo el primer grupo en presentarnos con nuestra propia producción en vivo. El apoyo de Paul Forat en esta nueva etapa fue fundamental. Lanzamos el primer sencillo "Enloquéceme" (Tema de la telenovela “Verano de Amor”) el mismo día, a la misma hora, por todas las estaciones de radio del país; alcanzamos Disco de Oro en sólo tres días en México y vendimos finalmente más de 1,500,000 copias en el país, además de obtener popularidad en Estados Unidos, Centro y Sudamérica con éxitos como “Shabadabada”, “Como eres”, “Más que amor”, entre otros.

Nos convertimos en el mejor grupo coreográfico pop en español de ese momento; fuimos nominados a los premios Billboard Latinos y Grammy Latinos. En México, en el año 2000, nuestro disco fue el más vendido, reconocido, premiado y recordado de nuestra carrera.

Ofrecimos 11 conciertos en el Auditorio Nacional y cientos en toda la República; obtuvimos importantes premios como el de la revista “Eres”, el reconocimiento juvenil más importante de la época, llevándonos 4 estatuillas, así como el premio de ventas “Mix Up” y un “Premio Juventud”; además fuimos los primeros artistas latinos en representar a la marca Tommy Hilfiger.

En 2001 lanzamos el disco en vivo "En Directo: Rush", a partir de un concierto grabado en Mérida al cual asistieron 135 mil personas; el álbum incluyó un tema inédito y un bonus track, alcanzando Disco de Oro.

En septiembre del mismo año lanzamos "Siete Latidos" bajo la producción de Carlos Lara, Loris Ceroni y Chris Rodríguez (productor de Britney Spears y Jennifer López). Incluyó éxitos como “Love colada”, “Aum Aum”, “Te necesito” y “Tengo el control” Con los dos primeros temas, entramos al Top 20 de MTV Latinoamérica.

En el 2002 grabamos el tema musical de la telenovela "Vivan los Niños" (Carrusel de las Américas). En el verano del mismo año grabamos "Bringing The World Back Home", tema en inglés para el Álbum Oficial de la Copa del Mundo Corea-Japón 2002.

La "Gira del Adiós" inició el 14 de febrero de 2003 y culminó con un gran concierto el 14 de junio en el Zócalo de la Ciudad de México, logrando reunir a más de 150 mil personas. El motivo de nuestra separación fue simplemente los planes personales de cada uno, sabíamos que era el mejor momento para hacerlo. Para esta gira presentamos el álbum titulado “Punto”, del cual se desprendieron los temas “No me voy” y “Volveré”.

En el 2006 el cineasta Carlos Marcovich estrenó el documental titulado “Cuatro labios”, sobre el impacto que provocó la separación del grupo.



DISCOGRAFÍA:



* ÁLBUM: LA ONDA VASELINA (1989).

ÉXITOS: “Qué buen reventón”, “Qué triste es el primer adiós”, “Mi novio volvió”, “Vámonos al mar”.



* ÁLBUM: SUSANITA TIENE UN RATÓN . Maxi-Single. (1990).

ÉXITOS: “Susanita tiene un ratón”.



* ÁLBUM: LA ONDA VASELINA 2 (1991).

ÉXITOS: “Me siento Beethoven”, “El calendario”, “Voy, voy, voy”.



* ÁLBUM: DULCES PARA TI (1992).

ÉXITOS: “México a bailar”, “Tú serás mi Baby”, “La Llorona loca”, “Juego del amor”.



* ÁLBUM: LA BANDA ROCK (1993).

ÉXITOS: “Pónganse botas, quítense tenis”, “El pachangón”, “Tomás” y “La cucaracha”.



* ÁLBUM: HOY (1995).

ÉXITOS: “Perdón”, “Sube y baja” y “Hoy”.



* ÁLBUM: ENTREGA TOTAL (1997).

ÉXITOS: “Entrega total”, “Un pie tras otro pie”, “Mírame a los ojos”, “Aunque muera por ti”, “Tus besos”, “Te quiero tanto, tanto”.



* ÁLBUM: VUELA MÁS ALTO (1998).

ÉXITOS: “Vuela más alto”, “No es obsesión”, “Caleidoscópico”, “Desconéctate”.



* ÁLBUM: CD00 (2000)

ÉXITOS: “Shake, Shake”, “Enloquéceme”, “Shabadabada”, “Más que amor”, “Jam”.



* ÁLBUM: EN DIRECTO: RUSH (2001)

ÉXITOS: “Rush”, “Shake, Shake” (Live), “Shabadabada” (Remix).



* ÁLBUM: SIETE LATIDOS (2001)

ÉXITOS: “Tengo el control”, “Te necesito”, “Aum Aum”, “Love colada”.



* ÁLBUM: PUNTO (2003)

ÉXITOS: “No me voy”, “Volveré”.


DISCOS ESPECIALES:

* ÁLBUM: ANÍMATE (1993) – Canción “Los abrazos son mágicos”.

* ÁLBUM: NOS VAMOS AL MUNDIAL (1994) – Canción “Ya llegó Jorge Campos”.

* ÁLBUM: ESTRELLAS DE NAVIDAD (1997) – Canciones “Estas navidades” y “Ven a mi casa”.

* ÁLBUM: ANÍMATE, DISCO AMARILLO (1998) – Canción “El temor es una plaga”.

* ÁLBUM: ELLAS CANTAN A CRI CRI (1999) – Canción “El ratón vaquero”.

* ÁLBUM: TELETÓN MÉXICO (2000) – Canción “Vamos a dar”.

* ÁLBUM: ¡VIVAN LOS NIÑOS! (2002) – Canción ¡Vivan los niños!.

* ÁLBUM: FEVER PITCH – THE OFFICIAL MUSIC OF THE 2002 FIFA WORLD CUP – Canción “Bringing The World Back Home”.

* ÁLBUM: VOCES POR HAITÍ (2010) – Canción “Somos un mundo”.

VICENTE FDZ. (HOY LOGRA DISCO DE PLATINO CON "UN MEXICANO EN LA MÉXICO")‏

COMO LOS BUENOS VINOS, CON EL TIEMPO ES MEJOR, POR ESO HOY

VICENTE FERNÁNDEZ

Y SU MÁS RECIENTE CD+DVD

“UN MEXICANO EN LA MÉXICO”

ALCANZA LA CATEGORÍA DE

DISCO DE PLATINO EN NUESTRO PAÍS

POR MÁS DE 60,000 COPIAS VENDIDAS.

UN DOCUMENTO DE GRAN VALOR HISTÓRICO Y ARTÍSTICO



15 DE SEPTIEMBRE DE 1984:

A LAS 16:00 HORAS, ANTE 54,000 ESPECTADORES,

UN HOMBRE HIZO RETUMBAR, CON SU IMPONENTE VOZ,

LA PLAZA DE TOROS MÁS GRANDE DEL MUNDO…

ESTA ES UNA CRÓNICA DE AQUELLA TARDE:



México, primeras semanas de 1984. El horizonte económico del país era alentador y su gente vivía un ambiente de estabilidad social que le permitía disfrutar plenamente de sus expresiones artísticas. La música popular con mayor exposición en los medios era la balada romántica representada por grandes figuras nacionales e internacionales; las voces de Julio Iglesias, Juan Gabriel, José Luis Rodríguez “El Puma”, José José, Manoella Torres, Ricardo Ceratto, Napoleón, María Medina, Raphael, Ricardo Montaner, Daniela Romo y Albert Hammond se escuchaban muy frecuentemente.



En el horizonte comenzaba a destacar, siendo todavía un niño, quien con el tiempo sería un personaje emblemático en la canción genérica en español, Luis Miguel. La música disco iba convirtiéndose en catálogo, mientras el rock en inglés desplegaba banderas en el mundo. Por su parte, la salsa y la cumbia sonaban en las pistas de baile incesantemente. Menudo, un grupo de adolescentes puertorriqueños ponía en el panorama una pincelada de color. Los discos de pasta de 33 r.p.m.. y los casettes integraban grandes colecciones entre los jóvenes.



La música mexicana, como se conocía entonces, poseía nombres propios: Rocío Dúrcal, Gerardo Reyes, María de Lourdes y por supuesto VICENTE FERNÁNDEZ.



La Monumental Plaza de Toros México, “la más grande y cómoda del mundo”, era el foro idóneo para las más importantes expresiones artísticas; en tal escenario se anunciaban algunos de conciertos de figuras de diversos países que no lograban llenar ni la tercera parte del lugar. A la par, el fenómeno Menudo atrajo un gran número de espectadores pero por errores en la organización hubo un incidente a la hora de la salida, que arroja como resultado un número considerable de heridos y obliga a las autoridades delegacionales al cierre del coso taurino para eventos de esta naturaleza.



VICENTE FERNÁNDEZ, gran cantante consagrado por un buen número de éxitos con enormes volúmenes de discos vendidos, anuncia en una entrevista radiofónica su intención de ofrecer un concierto en la Plaza México, cuyo fruto económico se destinaría a la beneficencia pública; él mismo lo denomina “UN MEXICANO EN LA MÉXICO”, como respuesta a los empresarios que cifraban su éxito en las figuras extranjeras.



Esta iniciativa es vista con buenos ojos por el Gobierno de la Ciudad de México, con lo cual se inician los trámites para reabrir la Plaza México a las expresiones artísticas populares, apuntando un especial interés por el tema de la seguridad. La televisión privada muestra interés a través del programa dominical de moda. El artista, la compañía disquera, la Regencia, la Delegación, la televisión y la radio, celebran numerosas reuniones para determinar las condiciones y la fecha en que se presentará el concierto “UN MEXICANO EN LA MÉXICO” con la actuación gratuita de VICENTE FERNÁNDEZ y el mariachi Juvenil Azteca. La recaudación total se destinará a los orfanatos y casas de ancianos que mantiene el departamento del Distrito Federal.



De las principales delegaciones de la capital, partirán autobuses para transportar sin costo alguno al público al lugar del evento; al término del mismo, los asistentes podrán abordarlos nuevamente para llegar al zócalo y participar en la gran noche mexicana.



La empresa televisora aportará el sistema de audio e iluminación y la escenografía será proyectada en un escenario central redondo, del cual se desprenderán cuatro pasillos en forma de cruz; por supuesto, se grabará el imponente espectáculo. La estación de radio hará la campaña de publicidad, transmitirá y conducirá el concierto.



Los boletos se venderán a precios populares en las 16 delegaciones. Se convoca a los medios escritos. Se invita al Presidente de la República, a la Primera Dama del País, al gabinete en pleno, al Regente de la Ciudad y a todos los funcionarios y delegados de la capital. Asistencia calculada: 54 mil personas, incluida la sillería dispuesta dentro del ruedo como zona preferencial. ¡Todo está listo en el papel!.



Transcurre el verano de ese año, los periódicos publican la noticia, la emisora de radio inicia una campaña publicitaria planeada. Crece la expectación, es el primer concierto masivo en ese género con un solo artista. Veinte días antes, en el esplendoroso Museo de la Ciudad de México, en el centro histórico, se celebra una conferencia de prensa con la presencia de VICENTE FERNÁNDEZ y las autoridades de la ciudad más grande del mundo. Se anuncia un dispositivo de seguridad total, para garantizar el buen desempeño de la función y la comodidad de los espectadores. La compañía discográfica CBS entonces, hoy Sony Music, publica un disco LP denominado “UN MEXICANO EN LA MÉXICO” que incluye la canción de Chucho Monge “México Lindo y Querido” y cuya portada muestra un dibujo en perspectiva del escenario.



Se acerca inexorablemente la celebración del día de la Independencia Nacional que tendría, por primera vez, un ingrediente esencial y espectacular. La canción mexicana brillará en la voz de quien para entonces cumple 17 años de ser la “Primera Figura del Espectáculo Nacional”.



Tláloc, el Dios Azteca de la Lluvia, también quiere participar. En los primeros días de septiembre las condiciones climatológicas derivadas de un frente frío desatan un inclemente temporal de bajas temperaturas y lluvia constante noche y día. El cielo está nublado, el viento sopla, las calles de la gran urbe permanecen mojadas. El pronóstico meteorológico no anuncia cielos despejados ni brillo del sol, cuando menos en las próximas dos semanas. La preocupación de los organizadores es evidente, pero los preparativos no se detienen. Se abriga la esperanza, pero el entusiasmo mengua. Vicente dice “adelante”.



El miércoles anterior al sábado 15 de septiembre de 1984, a la una de la tarde, el artista, las autoridades y los medios acuden al lugar del evento y los comentarios no son los mejores. Ataviado con un sombrero tejano y una gruesa chamarra VICENTE FERNÁNDEZ descalifica una posible cancelación y reitera lo que había dicho en la conferencia de prensa “Yo me quiero morir en un escenario y si esta es la ocasión y la fecha, ¡AQUÍ VOY A ESTAR!”.



Sábado 15 de septiembre de 1984, aniversario número 174 de la Independencia de México, primer movimiento liberador en el continente americano. 10:00 de la mañana…llueve. La radio transmite los éxitos de VICENTE FERNÁNDEZ. Es el día.



La transmisión da a conocer los horarios de los autobuses que partirán de las delegaciones rumbo al coso taurino. Nadie dice nada, pero la preocupación se apodera de todos. El Regente invita a la noche mexicana en el zócalo después del concierto. Hay entusiasmo, pero sigue lloviendo.



3:00 de la tarde. Los helicópteros de la policía sobrevuelan la Plaza México que aún luce vacía. Sin embargo, hay movimiento en sus alrededores. 3:30 de la tarde: increíblemente la lluvia aminora, el cielo se aclara un poco, el sol se asoma tímidamente por los pocos espacios azules. Se puebla el tendido; aparece el murmullo de miles de voces, organizadores y público, incrédulos miran al cielo y aparecen las sonrisas.



3:45 marca el reloj. Los operarios secan el escenario, activan las bocinas, las cámaras y los micrófonos, la gente busca afanosamente su lugar y tapiza de colores las barreras y el graderío de sol y sombra. 4:00 de la tarde: ¡se hizo el milagro!, el sol brilla. El respetable llena la Plaza hasta la última fila. No cabe un alma, ni la tristeza. ¿Tláloc o la Virgen?, seguramente ambos oyeron las plegarias y los ruegos de miles y miles.



4:10 de la tarde. La voz del locutor da la bienvenida y agradece la asistencia. Desgrana el aplauso. Suena el mariachi, todavía bajo un techo de plástico para protección de los instrumentos. Suenan tres temas instrumentales.



Por el túnel que conduce de la enfermería al ruedo, aparece una figura enfundada en un flamante traje de charro, confeccionado en antílope color terracota, con botonadura de metal precioso. El mariachi suena “No me sé rajar”, canción de José Carmen Fraile, un modesto campesino de Chichimequillas, Querétaro.



Y al conjuro de un nombre, que magnifican las bocinas del audio, se empieza a escribir la historia, es ¡EL ÍDOLO DE MÉXICO, VICENTE FERNÁNDEZ!



Estalla la emoción. Es ¡UN MEXICANO EN LA MÉXICO!.



Gustavo Alvite.


REGRESA



Si te emocionaste con el Primer webisode

¡No podrás dejar de ver el 2° Episodio!



¡Es hora de volver a divertirse!



HAZ CLICK AQUÍ



http://video.mx.msn.com/watch/video/ov7-episodio-2/90mfflg4







Sigue los pasos de Ari, Erika, Lidia, Mariana, M’balia y Oscar en:



www.twitter.com/ov7oficial

www.youtube.com/ov7oficial

CALLE 13 (Escucha "Calma Pueblo" de su próximo álbum "DETONACIÓN C-13")‏




CALLE 13

comienza el conteo regresivo para el lanzamiento del nuevo álbum Detonación C-13 listo para octubre.

CALLE 13 proporciona a sus fans la oportunidad de escuchar música nueva bajando gratuitamente

“Calma Pueblo”.

Los sonidos distintos de la guitarra eléctrica, resultado de una colaboración musical con Omar Rodríguez-López de Mars Volta, “Calma Pueblo” encuentra al dúo más innovador (sin pelos en la lengua) continuando el papel de mensajeros de la gente; desatan un tema controversial que reta a compañeros musicales, la disquera, patrocinios corporativos, autoridad gubernamental y hasta a El Vaticano.

Visita



www.lacalle13.com



para tener acceso al Download gratuito y ve el Preview para ambos

“Calma Pueblo” y Detonación C-13.

OV7 (Graba PRIMERA FILA - fotos bloque 2)‏



julio 27, 2010

Christina Aguilera estrena el video de "You Lost Me"‏

CHRISTINA AGUILERA

Te invita a ver su nuevo video para

“YOU LOST ME”



Haz clic en la imagen o en este link.



“BIONIC”

El nuevo álbum ya disponible en tiendas físicas y digitales

Incluye “Not Myself Tonight” y “You Lost Me”



www.christinaaguilera.com

Ke$ha en Seventeen y Especiales Telehit‏




La Princesa Rebelde del Pop en Seventeen

(Agosto 2010)




MAÑANA MIRA UN ESPECIAL EN VIVO

ESPECIALES TELEHIT

Sintoniza a las 8:00 pm



Busca en tiendas físicas y digitales su álbum

Incluye “Tik Tok”, “Blah Blah Blah” y

el nuevo sencillo, “Your Love Is My Drug”





www.keshasparty.com

JOHN LEGEND & THE ROOTS - Anuncian el lanzamiento de Wake Up!‏

JOHN LEGEND
&
THE ROOTS

CONJUGAN SU TALENTO Y PRESENTAN EL ÁLBUM
WAKE UP!
A LA VENTA EL 21 DE SEPTIEMBRE.

La poderosa energía musical de John Legend & The Roots, será percibida en su nuevo álbum Wake Up!, el cual saldrá a la venta el 21 de septiembre. El álbum incluirá música importante de los 60´s y 70´s, la cual habla sobre el compromiso con una causa, diciéndole a la audiencia de manera eficaz ‘¡Despierta!’.

Después de ser inspirados por la histórica campaña electoral de 2008, el cantante de R&B John Legend así como la banda de hip-hop The Roots, sintieron una gran necesidad de entrar en acción. Lo que comenzó como un plan para un sencillo, rápidamente creció hasta convertirse en un álbum apasionado que habla de cambio, esperanza y activismo, el cual no sólo pertenece a un momento particular en el tiempo, sino que puede ser aplicable a cualquier etapa sin importar el clima político existente.

El álbum resultante contiene once canciones profundamente evocadoras que incluyen sonidos de gospel, rock y reggae, así como influencias hip-hop. El álbum contiene temas como “Wholly Holly” de Marvin Gaye y “Little Ghetto Boy” de Donny Hathaway, mezclado con canciones más oscuras como “Hard Times” de Baby Huey y The Babysitters, así como “Hang On In There” de Mike Kames Kirkland.

“Estas canciones han sido y son relevantes hoy mismo”, comenta Legend. “En la mayoría de ellas no puedes cambiar la letra. ‘Wake Up Everybody’ (el primer sencillo del álbum, que incluye colaboraciones de Melanie Fiona y Common) tiene cuatro versos, el primero es un estatuto general, el segundo habla de educación, el tercero sobre salud y el cuarto sobre crear un mejor ambiente. No necesita edición”.

“Cuando fueron escritas estas canciones, estábamos espiritualmente conectados”, añade el baterista y director musical Ahmir “Questlove” Thompson. “Estaba en boga el tema de los derechos civiles, había un sentimiento de esperanza… quizás algún día, todos seremos libres; en 2010, no demasiado”.

El álbum contiene una composición inédita de Legend, “Shine”, la cual se incluirá en el nuevo documental “Waiting For Superman”, del ganador de un Premio de la Academia Davis Guhhenheim. La canción, con un tono de “Stevie-Wonder-conoce-el-gospel”, demuestra claramente la fortaleza de este específico grupo de músicos. Wake Up! Mezcla la interpretación expresiva de Legend con un elemento funk que solamente The Roots podía proporcionar.

Juntar a John Legend & The Roots es fabuloso, es una dupla inspiradora; también es sorprendente que no se hayan juntado antes para hacer alguna colaboración. John Legend ha sido seis veces ganador del Premio Grammy y sus tres álbumes han conseguido la posición No. 1 en los conteos de R&B de Billboard; además ha colaborado con artistas como Kanye West, Jay-Z, Alicia Keys y Black Eyed Peas. The Roots, cuyos miembros han sido vistos recientemente en Late Night With Jimmy Fallon, han lanzado nueve álbumes de estudio, incluyendo el más reciente “How I Got Over”, y han redefinido la relación entre los instrumentos en vivo y el hip-hop.

Para ver la presentación de John Legend & The Roots con el tema “Hard Times” y obtener más información de Wake Up!, por favor visita:

www.johnlegend.com

TRAIN (El gran grupo de San Francisco, presenta nuevo álbum)‏

PRESENTA SU NUEVO ÁLBUM

SAVE ME, SAN FRANCISCO

DISPONIBLE EN TIENDAS FÍSICAS Y DIGITALES

INCLUYE EL ÉXITO EN LA RADIO
“HEY, SOUL SISTER”

La banda ganadora del Premio Grammy, edita en México su nuevo álbum de estudio, Save Me, San Francisco, mismo que incluye el himno del verano “Hey, Soul Sister”. Save Me, San Francisco es el quinto álbum de la banda vendedora multi-platino.

Save Me, San Francisco nos remonta a los primeros años de la banda a mitad de los 90s, cuando se formó en la ciudad de la bahía. Este álbum marca el regreso de la alineación original de Train, incluyendo al vocalista Pat Monahan, el guitarrista Jimmy Stafford y el baterista Scott Underwood, desde el álbum de 2003 certificado Platino, My Private Nation.

“Creo que pasar un tiempo alejados hizo que nos encariñáramos más”, dijo Pat Monahan sobre la separación. “Nos dimos cuenta de cuán importantes somos los unos para los otros, nos ayudó para conocernos a nosotros mismos y ver de qué manera podríamos contribuir a la banda”.

Train grabó Save Me, San Francisco en los Estudios Kensaltown en Londres con el productor Martin Terefe (Jason Mraz, KT Tunstall, James Morrison), quien ayudó a la banda para regresar a su sonido orgánico y distintivo. El primer sencillo del álbum, “Hey, Soul Sister”, es fresco y con ritmos que estarán en tu cabeza todo el día, perfecto para celebrar la llegada del verano. El tema marca una nueva dirección con respecto al clásico estilo de Train que podía ser escuchado en canciones como “Drops Of Jupiter (Tell Me)”, “Calling All Angels” y “Meet Virginia”, tema que seguramente gustará tanto a los fans de Train como a los fans de la música en general.

Además, la banda ha estado de gira durante los pasados meses como parte de la promoción del álbum. Para más información visita: www.trainline.com

Regresa hoy a las 10:00 pm Glee por FOX (portada)‏

No te pierdas hoy el regreso en Canal Fox de

GLEE

Nominados a 19 Premios Emmy



¡Busca nuevas canciones cada martes!



Disponible ya en tiendas físicas y digitales:

· Glee, The Music: Vol. 1

· Glee, The Music: Vol. 2



Y próximamente…

· Glee, The Music: The Power Of Madonna



www.gleethemusic.com
CHRISTINA AGUILERA

En portada de Seventeen.

Agosto 2010





Busca su álbum en tiendas físicas y digitales



“BIONIC”



Con los temas “Not Myself Tonight” y “You Lost Me”



www.christinaaguilera.com

SUSAN BOYLE (BUSCA A UN GRAN TALENTO. BUENA OPORTUNIDAD. ANÍMATE)‏

LA SENSACIÓN INTERNACIONAL

SUSAN BOYLE

ANUNCIA UNA BÚSQUEDA DE TALENTO A NIVEL INTERNACIONAL.

REALIZARÁ UN DUETO CON ESTE CANTANTE PARA SU PRÓXIMO ÁLBUM.





"El año pasado mi sueño de grabar un álbum se convirtió en realidad después de mi paso por Britain's Got Talent. A partir de entonces, he pasado momentos increíbles. Esta oportunidad ha sido un gran regalo para mi y ahora me gustaría darle ese mismo regalo a alguien más", Susan Boyle.



Susan Boyle inicia su búsqueda internacional para encontrar a un nuevo cantante. Al final de un exitoso año, en el cual su álbum debut rompió récords y vendió más de 9 millones de copias en todo el mundo, Susan decidió que quería ofrecerle a alguien la oportunidad de debutar dentro de la industria musical.



El ganador, tendrá la oportunidad de hacer un dueto con Susan en su próximo álbum, The Gift.



La competencia se llevará a cabo a través de su sitio oficial

www.susanboylemusic.com y su canal oficial de YouTube. La competencia inició hace un par de días y finalizará el 23 de julio. El nombre del ganador se anunciará el lunes 26 de julio.



Los participantes podrán subir sus videos interpretando a capella el tema "Silent Night" y la misma Susan Boyle verá los videos y elegirá al ganador.



"Hay mucha gente allá afuera que no tiene la confianza necesaria para participar en un concurso como Britain's Got Talent. Así que probablemente esto sea más sencillo, para que graben la canción en la privacidad de su casa. Espero que la gente que siempre ha querido cantar, se dé una oportunidad. Les deseo mucha suerte a todos", comentó Susan.



ALGUNOS DATOS INTERESANTES SOBRE SUSAN BOYLE Y SU IRRUPCIÓN EN LA INDUSTRIA DISCOGRÁFICA:



* 500 millones de vistas en YouTube.

* Su audición en Britain's Got Talent se convirtió en el video más visto de 2009.

* El álbum más pre-ordenado en toda la historia de Amazon.

* El álbum más vendedor y con un debut más alto globalmente.

* 9 millones de copias vendidas en todo el mundo.

* No. 1 en 21 países (Estados Unidos, Reino Unido, Canadá, Nueva Zelanda, Suiza, Argentina, Corea, Israel, Irlanda, México, entre otros).

* El álbum fue certificado Platino (o más) en 16 países.

* Se ha presentado en algunos de los shows televisivos más importantes del mundo: Oprah, America's Got Talent, Dancing With The Stars, San Remo, Germany's Got Talent, etcétera.

* No. 1 en Amazon Estados Unidos, Reino Unido, Canadá, Francia y Japón.

* No. 1 en iTunes de Estados Unidos, Reino Unido, Irlanda, Japón, Canadá, Francia, Portugal, España, Nueva Zelanda, Australia y México.

* El álbum más vendido en Navidad de 2009.



Para más información visita:



www.susanboylemusic.com

julio 05, 2010

Apocalyptica te invita al estreno de su video y pre-venta‏




Te invita a ver su nuevo video para

“END OF ME feat. Gavin Rossdale”

en el sitio oficial antes que en ningún otro lugar





Haz clic en la imagen o entra a este link



Realizarán una pre-venta y firma de autógrafos para

“7TH SYMPHONY”

este viernes 9 de Julio a las 13:00 hrs

en Mixup Plaza Inbursa (Cuicuilco)



¡TE ESPERAMOS!



Si quieres apoyar a la banda, coloca en tu Twitter o Facebook este mensaje:



Este viernes 9 de Julio hay firma de autógrafos con Apocalyptica http://bit.ly/bD3PoJ Da RT. (@apocalypticafi)



www.apocalyptica.com

julio 02, 2010

LA OREJA DE VAN GOGH (Nuevo CD+DVD)‏



LA OREJA DE VAN GOGH

PRESENTA UN NUEVO CD+DVD

“NUESTRA CASA A LA IZQUIERDA DEL TIEMPO: UN VIAJE AL MAR MUERTO”

UN ENCUENTRO FÍLMICO Y MUSICAL ENTRE TRES CULTURAS: ESPAÑOLA, JUDÍA Y ÁRABE.



YA ESTÁ A LA VENTA EN MÉXICO Y SOBRESALE POR SU ORIGINALIDAD.


La película Un viaje al Mar Muerto, se realizó durante el viaje de La Oreja de Van Gogh al Mar Muerto (Israel) para ofrecer un concierto en este lugar; refleja un encuentro entre tres culturas: española, judía y árabe. Rodada en diferentes locaciones, la fuerza del filme surge de la mezcla de película y documental, enlazando historias de ficción propias del lenguaje cinematográfico con imágenes del viaje. El hilo argumental de la película es la música y la amistad. Es la historia de un grupo de amigos que un día se juntaron para tocar y crearon La Oreja de Van Gogh y ahora se reúnen con grupos y artistas de otro país.



Dirigida por Chino Moya y patrocinada por Casa Sefarad-Israel, en la película aparecen artistas judíos y árabes de diversos estilos y generaciones, así como encuentros con miembros de la comunidad latina de Israel y personas de la vida cotidiana de este país.



En la película, La Oreja de Van Gogh se relaciona con diversos personajes locales y todo se entremezcla con historias de ficción. Intervienen personas de distintas edades, sexos, clases sociales y origen étnico (judíos askenazis, sefardíes, afroamericanos, beduinos, árabes), destacando la aparición al final del filme del cantante israelí David Broza y de la cantante árabe Mira Awad, que actuaron como artistas invitados en el concierto en el Mar Muerto para interpretar la canción titulada “Jueves” del grupo español, que hace referencia a los atentados del 11 de marzo de 2004 en Madrid.



Nuestra Casa a La Izquierda del Tiempo: Un viaje al Mar Muerto, ha sido editado en un formato de CD+DVD. La película completa viene incluida en el DVD, mientras que el CD contiene el álbum Nuestra Casa a la Izquierda del Tiempo. Este gran trabajo audiovisual acaba de salir a la venta en México.



TRACKLIST



DVD

Película Un Viaje al Mar Muerto + videoclip Puedes contar conmigo



CD

Álbum Nuestra Casa la Izquierda del Tiempo:

1. El último vals

2. París

3. La playa

4. Cuéntame al oído

5. Jueves

6. Rosas

7. Deseos de cosas imposibles

8. Soledad

9. Muñeca de trapo

10. 20 de enero

11. Puedes contar conmigo



www.laorejadevangogh.com



www.youtube.com/lodvgvideo



www.myspace.com/lovgoficial